Reductor de ruido de vuvuzelas

WAVES – VUVUZELA NOISE REDUCTION


En respuesta a las denuncias extensamente publicadas de espectadores de TV y de locutores del Campeonato Mundial de la Fifa 2010,  la empresa WAVES revela una solución que reduce dramáticamente el sonido problemático de la trompeta omnipresente  «Vuvuzela» de los aficionados al fútbol surafricanos.

Trabajando conjuntamente con un locutor importante de la televisión, la firma fabricante de plugins Waves ha logrado reducir notablemente el ruido de las vuvuzelas que se filtra en el sonido ambiente de un estadio de fútbol durante la transmisión de un partido en directo por cadenas de televisión. En este caso, no han desarrollado un nuevo plugin, sino armaron una cadena de plugins ya existentes y un seteo adecuado de los mismos para lograr el resultado esperado: WNS Waves Noise SuppressorQ10 Paragraphic Equalizer. Juntos, no sólo minimizan el ruido de las Vuvuzelas, sino que además aumentan la inteligibilidad de la palabra de los relatores y comentaristas.

La cadena de proceso para la reducción del nivel de ruidos de Vuvuzela está disponible para sesiones de ProTools, Cubase y Waves Multirack.

CÓMO FUNCIONA

Una combinación de supresión dinámica del ruido y la filtros «notch» se utilizan para crear la reducción del nivel de ruidos de Vuvuzela que procesa la cadena. Los esquemas de la enrutmiento y los ajustes de los parámetro fueron ajustados cuidadosamente, puesto en contraste y, comparado; múltiples instancias de cada plugin con diversos ajustes, fueron utilizados para alcanzar resultados óptimos.

WNS – Waves Noise Supressor
El WNS es un plugin de reducción de ruido en tiempo real para ambientes interiores o exteriores con ruido constante o modulado. Diseñado originalmente para reducir ruido del diálogo en películas y vídeos.

Q10 Paragraphic Equalizer
Es un plugin de equalización paragráfico de 10 bandas.

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DEVUVUZELATOR

Por otra parte, en el Centro de Música Digital de la  Universidad Queen Mary en Londres, también han inventado un dispositivo creado a partir de  filtros y EQs para reducir el ruido de las cornetas de los aficionados. El «Devuvuzelator». Ellos analizaron el espectograma de el relato de un comentarista sumado al ruido de las vuvuzelas e identificaron cuales son las frecuencias fundamentales de estos instrumentos y sus armónicos más significativos y por medio de filtros y equalizadores lograron disminuir considerablemente el ruido producidos por dichas cornetas.

El plugin está disponible para descargar tanto para usuarios de Windows o de MacOS y de manera muy sencilla se podría operar también en Linux.

Revisando gadgets – BOSS Loop Station RC-50

BOSS RC-50 Loop Station


La Loop Station RC-50 de BOSS es una novedosa herramienta para crear y manipular loops en vivo de manera sencilla y práctica.

Este dispositivo es ideal para guitarristas, bajistas, tecladistas o cantantes por su práctica interfáz de control en formato pedalera que permite operar casi todos los parámetros, o al menos las acciones más importantes, con los pies.

Loop Station BOSS RC-50 puede grabar y reproducir tres loops en estéreo y cuenta con entrada/salida estéreo y conectividad USB. La reproducción perfectamente sincronizada y el funcionamiento super intuitivo permiten crear en la RC-50 de BOSS un conjunto de sonidos inimaginables incluso en actuaciones en directo.

La entrada/salida estéreo también permite que no sólo guitarristas o bajistas, sino también teclistas puedan insertar esta Loop Station en sus configuraciones de armado de  equipos para sets en vivo. El RC-50 de BOSS cuenta incluso con una entrada para micrófono que acepta alimentación Phantom para adaptarse a instrumentos acústicos o voces.

Características principales del BOSS RC-50:

* Herramienta de creación de loops para interpretaciones en vivo.
* Reproduce hasta 3 loops estéreo simultáneamente, todos sincronizados con reloj interno o MIDI.
* Hasta 49 minutos de grabación (mono), 99 patches (3 loops master por patch).
* Puerto USB para realizar copias de seguridad de datos/audio, importación/exportación de loops como archivos WAV.
* 7 conmutadores de pedal para un control intuitivo; control de la velocidad de reproducción a tiempo real.
* Entrada estéreo, salida estéreo dual, entrada para micrófono con alimentación phantom XLR.

Pueblos originarios en Plaza de Mayo

Saludamos a los hermanos y hermanas de los pueblos originarios que ayer llegaban a la histórica Plaza de Mayo (situada en Buenos Aires, Argentina, Latinoamerica, tierra, via láctea, universo). Por un Bicentenario incluyente, para todos y todas.

Las imagenes son más hermosas que lo que podamos relatar.

marcha indigena

Pueblos originarios

pueblos originarios

Algunos automovilistas se quejaron del tránsito… Vamos gente! 500 años de espera por unos minutos de atraso no son un atentado!

Y un poco de música, para no irnos de tema! 😛

Sabemos que es sólo un pedacito. Sin ir en contra de la diversidad, queremos dejarlo como muestra de nuestros artistas populares que florecen en toda nuestra América. Los videos son parte del documental «De lo profundo de la Madre Tierra», realizado por el Instituto de Cultura Indígena de Argentina.

Sacha.

Voces y música Toba.

Instrumentos Tobas.

Instrumentos Mapuches.

Fotos: Diario Perfil.

Música e innovación en Un-convention

Un-Convention no se trata de la industria musical.
Un-Convention no se trata del negocio de la música.
Un-Convention reconoce que las palabras negocio e industria aparecen detrás de la palabra música.
Un-Convention celebra la música.
Un-Convention pretende proveer un espacio para los que trabajamos en el grassroot. Para los músicos y artistas que quieren aprender cómo hacer que su música sea escuchada y mejorar la práctica de su arte. Para los sellos que quieren engrandecer la música y pasar la voz. Para las personas que quieren trabajar en la música ya sea como promotores, publicistas o creativos.
Un-Convention entiende que las cosas más interesantes suceden al margen del mainstream. A nosotros no nos interesa el mainstream. Simplemente no lo encontramos relevante.
Un-Convention es un foro para las ideas, para la creatividad, para las experiencias compartidas y el conocimiento, para ver y escuchar grandes artistas.
Un-Convention no cree en “hazlo tú mismo”, cree en “hagámoslo juntos”.
Un-Convention es no convencional.
Un-Convention es una convención musical grassroot sin ánimo de lucro para compañías y personas que hacen música de manera independiente y DYI.

Una convención de música dirigida específicamente a las bases de la industria musical, el objetivo de Un-Convention es reunir a individuos con afinidad de ideas para discutir el futuro de la música independiente. Desde los sellos independientes y las bandas que producen y distribuyen sus propios trabajos hasta los promotores, emprendedores e innovadores, Un-Convention se enfoca en el futuro de la música, y cómo va a desarrollarse y prosperar en la era digital. Un-Convention también es un lugar para conocer personas con diferentes perspectivas, para el intercambio de conocimientos, de experiencia y el intercambio de contactos. Ha sido organizada por un colectivo de sellos independientes, promotores y bandas para personas en organizaciones y con roles similares.

Propósitos del proyecto

La realización de Un-Convention Medellín busca evidenciar la importancia y relevancia para el desarrollo de la ciudad del apoyo a los procesos creativos independientes y locales, tomando la música como un primer acercamiento. A través de enlaces con artistas, gestores de proyectos y líderes de la industria musical internacional que conocen y trabajan con los movimientos Grassroots, proponemos abrir un debate que nos permita, eventualmente, entender cómo podemos consolidar los procesos y proyectos que se realizan hoy en la ciudad, en aras de fortalecer la aparición de nuevos proyectos creativos. Al mismo tiempo como el objetivo de Un-Convention es fortalecer los procesos locales, se busca que este evento acerque a los diferentes actores que hacen parte de la producción musical independiente para fortalecer estas redes creativas y potencializar sus proyectos, mostrándoles la importancia del trabajo en red.


Foto de Kunal Kakodkar

Objetivo del proyecto

Propiciar un espacio de debate, reflexión y encuentro alrededor de la industria musical regional, para compartir ideas y experiencias con pares locales a la luz de experiencias exitosas internacionales, que le permitirá a los profesionales creativos de Medellín reconocerse como parte de una industria cultural creativa emergente, que más que rentabilidad económica, genera desarrollo desde la periferia, promueve la conservación del patrimonio y activa la identidad colectiva, a través de la puesta en marcha de iniciativas de trabajo en red y proyectos de autosostenibilidad.


Foto de Kunal Kakodkar

Visión a largo plazo

Hasta la fecha se han realizado (7) siete eventos de Un-Convention por varias ciudades británicas: Salford (Gran Manchester), Swansea, Belfast, Brighton y Oxford y dos eventos internacionales en Mumbai (India) y Groningen (Países Bajos). Además este año (2010) se han planeado (10) diez eventos de Un-Convention a nivel global, incluyendo: India, Australia, Alemania, Argentina, Brasil, Colombia, Estados Unidos, España, Islandia y el Reino Unido.



Más fotos en

Nuevo diseño de RedPanal

Estamos Beta-Testeando! El nuevo diseño del sitio está funcionando y en breve lo tendremos online. Por ahora, les dejamos algunas capturas de pantalla, para que nos digan qué les parece. Esperamos sus comentarios!

Diseño RedPanal
Página de Inicio no logueado

«El diseño me parece genial, super limpio, moderno, facil de ubicar las diferentes partes…. Excelente! Exitos con el proyecto!»

Facundo Arena – Baker Street Studio / The Kyoto Connection.

«La interfaz está increíble weon!«

Andrés Duran – Explorador austral, Chile.

Nueva versión RedPanal
Página Inicio Logueado

«Woof! De veras, es la leche!«

Bruno Teixidor – El Cosmonauta, España.

«Creo que el cambio es sustancialmente positivo. Me gusta mucho, muy joven, actualizado, dinámico y claro

Mario Pena – SafeCreative.

Musica Libre

«La imagen del sitio definitivamente gana en términos globales.

A primer vistazo de carga, se hace más atractiva la navegación. Transmite una buena definición del servicio, pero lo que es más potente, el concepto: música libre, colaboración, comunidad de personas con inteŕes en la música, tanto en su proceso de creación como en el disfrute de la misma.

La distribución de la información me parece acertada, hay énfasis en el registro y tratándose de una comunidad tiene todo el sentido y en un segundo nivel jerárquico, una idea clara de los contenidos que podrás encontrar. La tipografía y el juego de colores evocan transparencia y sencillez.

En la imagen del usuario registrado, encuentro que se refuerza el aspecto de red social, me gusta. Focaliza en las personas y aporta un punto lúdico al uso de RedPanal. Creo que es un acierto, y da pie a cultivar afinidades entre los usuarios.

En cuanto al perfil de usuario, impecable.

Resumiendo, muy buen trabajo. Enhorabuena!!!!!!»

Natalia Fernandez, Las Indias Electrónicas.

«El nuevo diseño está a años luz de la primera RedPanal. Ha ganado en profesionalidad y sofisticación pero sin perder el toque
fresco, sencillo y atractivo que siempre ha sido marca de la casa

David de Ugarte, Las Indias Electrónicas.

Se viene Sinetesik!

Te imaginás la potencia de utilizar RedPanal en vivo? Empezá a hacerte la cabeza, porque se viene!!

El CCEBA -Centro Cultural de España en Buenos Aires- ha elegido SiNetesik como proyecto para el Laboratorio de Producción que se realizá en el MediaLab de la institución y nos embarcamos junto al genial Lifo Fernandez a construir un nuevo instrumento musical basado en nuestra experiencia comunitaria.

SiNetesik – Mesa interactiva para hacer música.

SiNetesik es una instalación interactiva multiusuario mediante la cual el público será capaz de producir piezas musicales, manipulando el material sonoro (loops, samples, pistas, etc) de nuestra base datos de audio libre, online, de manera novedosa, simple e intuitiva.

La persona encuentra, proyectados sobre una superficie de tipo «mesa», una representación visual de todos y de cada unos de los sonidos de RedPanal, recreados como entes a partir de sus propias características psicoacústicas. Es bueno adelantarnos y aclarar que la manera en la que estos objetos gráficos se ubican en el espacio no es azarosa, sino que tiene una profunda vinculación en las relaciones de similitud o no entre los objetos sonoros. En el momento de la performance, el músico puede reordenarlos y elegir la manera en la que ellos se agrupan, se acercan o se alejan, definiendo en que canales quiere establecer estas comparaciones.

music interface

Tenemos así una “nube” de audios/gráficos que es navegada y operada a través de una interface háptica (mesa y objetos). Cada elemento visual que se ve corresponde a uno de los materiales alojados en el servidor, subido previamente por un miembro de la comunidad RedPanalera.

Entonces se puede explorar esta nube, así como también procesar los materiales en ella y mezclarlos para producir nuevos. Un punto muy importante es que estas dos prácticas, la búsqueda y la autoría, ocurren en simultáneo, están unidas en la misma aplicación. Los limites entre cuando se está explorando y cuando se encuentra produciendo son dinámicos y están mas bien marcados por la acción del usuario y no por la herramienta en si.

Como aclaramos anteriormente, en el proceso de selección  se puede reorganizar la visualización , también se puede preescuchar los materiales. Asistiendo a esto, una especie de lupa, un marco que muestra menos elementos con mas nivel de detalle y donde podemos elegir ver solamente algunos elementos con determinadas características filtrando otros.

Una vez que el usuario encontró lo que deseaba, lo modifica y  mezcla con otros elementos. El también puede consolidar grupos de sonidos como si fuesen uno solo y así manipularlos como individuales.

Fundamentación

En año pasado, British Council nos convocó para darle forma al stand que estaban preparando en el marco de la Feria Internacional de Música de Buenos Aires (BAFIM). Pensamos cómo hacer para que el público del festival pudiera experimentar o jugar con los sonidos que se encuentran en RedPanal, evitando tener que explorar extensas listas de archivos solo con referencias textuales a los mismos, para luego tener que importar nuestra elección a algún software multipista. Práctica muy cotidiana en los múdicos, pero que en este contexto considerábamos negativa.

Esto fue lo que disparó la idea de promover la creación colaborativa uniendo, la exploración de grupos de documentos digitales, con el proceso de producción en una sola actividad, combinado algunos aspectos de disciplinas como music information retrival, interactive data visualization, web semántica o web 3.0, query by humming , query by example, interfaces interactivas hapticas, proceso de audio en tiempo real.

puredata

Destinatarios.

Si bien esta instalación quizás sea realmente aprovechada por artistas sonoros, esta destinada tanto a músicos como no-músicos, a cualquier público en general, tratando de acercar a estos últimos a la composición contemporánea electroacústica y a la creación colaborativa.

Antecedentes y contexto.

La necesidad de crear herramientas automáticas que le otorguen a los sonidos un significado visual, para poder percibir sus particularidades de una manera rápida, simple y eficaz, urge al considerar la enorme cantidad de información a la que nos exponemos adelante de extensos lotes de archivos. Teniendo en cuenta lo accesible que se ha vuelto registro digital de materiales sonoros para cualquiera persona esto es mas común cada día.

Esta búsqueda por concebir sistemas con nuevas funcionalidades para la búsqueda, interacción y producción con material musical esta muy vigente. En líneas similares a las de este proyecto podemos nombrar a «SemanticHiFi«. Este trabajo es llevado a cabo por un consorcio de universidades y empresas, entre ellas: IRCAM, Native Instruments, Sony y Universitat Pompeu Fabra. Proyectado tanto como un instrumento abierto y como una estación de escucha, propone cambiar drásticamente la manera de interactuar con la música disolviendo los limites tradicionales entre escuchar, producir y remixar.

Del tipo de interfaces expresivas para la navegación de piezas musicales, que también se valen de las técnicas de Music Information Retrieval (MIR)  y Tangible User Interfaces (TUI), tenemos que considerar el trabajo de Carles Fernández Julià «SongExplorer».

puredata

Información técnica del proyecto.

Extracción e indexado de información en el audio

La primer parte del desarrollo, que en un primer momento no se realizará en tiempo real, tiene como fin extraer las características del sonido, pertinentes a los procesos que realizaremos después (analizar, convertir en descriptores textuales y almacenar).

Los aspectos psicoacústicos en los cuales nos centraremos son:  tonicidad (porcentaje de percepción de altura), tónica y modo; rango de las alturas y densidad polifónica; tempo y densidad cronométrica; tipo de ataque y duración de la envolvente.

Para llevar a cabo este proceso, analizar y convertir esta información en descriptores textuales e indexarlos en una base de datos, utilizaremos el sistema de plugins Vamp. Estos plugins son corridos en un host, existen varios, en este caso nosotros utilizaremos Sonic Annotator, una aplicación que, ejecutada mediante un simple comando de consola, nos permite procesar lotes de archivos aplicándoles diferentes tipos de análisis.

Estas utilidades citadas anteriormente (Vamp Plugins y Sonic Annotator) son desarrollos del Centre for Digital Music, Queen Mary, University of London.

Visualización interactiva de datos

Los objetos visuales con los cuales interactuará el usuario se generan a partir de estos datos extraídos.
En el entorno de programación Processing/Java desarrollaremos el sistema de visualización de datos que automáticamente generará la referencia visual a cada audio
Los vínculos que entablemos entre estas cualidades auditivas y el código gráfico posiblemente serán estas:

Captación de movimiento de los usuarios

Para captar las acciones que realicen los usuarios, utilizaremos una cámara bajo de la superficie de proyección y en el centro de la misma. A través de un sistema de visión por computadoras analizaremos esta captura en tiempo real, actualizaremos la interface gráfica y enviaremos a PureData, mediante el protocolo OSC, los cambios y procesos que el usuario vaya realizando.

Módulo sonoro

El modulo de sonido lo desarrollaremos en PureData. Los procesos y controles serán en el principio simples, limitándonos a permitir manipulaciones clásicas de las primeras experiencias de música concreta.

Esperamos que les gusten las noticias! Nosotros estamos motivaaaaaaaaaaaaaaaaaados!!

Gracias al MediaLab, Emiliano Causa (Coordinador) y Matias Romero Costas (Asistente) la posibilidad que nos brindan.

Los directivos de la industria musical son un dolor de huevos

El hasta hace poco gerente de música digital de Amazon, que ahora está en la división Kindle, ha enviado un e-mail de despedida en que acusa a los directivos de la industria musical de ser “un dolor de huevos”

Amazon musica

Scott Ambrose Reilly dice en su correo que “Algunos de ustedes han sido un dolor de huevos y realmente deberían pensar en tratar de hacer que este negocio sea un mejor… Quizás podrían escuchar ‘If I Can Dream’ de Elvis camino a la oficina. El negocio de la música y el mundo podrían aprovechar una energía más positiva”.

Sobre Apple, señala que Amazon cuenta con “11,5 millones de canciones disponibles en seis países. Todas sin DRM, sobre lo cual dijeron hace tres años que no se podría realizar. ¿Cómo podría no estar orgulloso del Daily Deal que ha sido tan exitoso en irritar a la bestia de Cupertino?”.

Cabe aclarar que Apple ejerció una fuerte presión para que los sellos discográficos impidan que Amazon continúe ofreciendo su “Daily Deal”, en el que vendía música a un precio menor a los 99 centavos por canción impuesto por iTunes.

El texto completo de la carta se puede leer en CNET.

acam.es / Noticias Audio

Comunidades y Democracia Económica

Ayer estabamos reunidos con algunxs amigxs que participamos en conjunto del armado de la Carpa de Cultura Libre del Foro Social Mundial, charlando sobre las potencialidades y limitaciones del movimiento que estamos estructurando. Una cuestión que nos surgió fue la necesidad de darle materialidad a nuestras redes en términos económicos. No, no… El debate no pasa por ser nuevos íconos del consumismo empresarial,  sino pensar formas para garantizar sustentar en el tiempo los hermosos proyectos que florecemos, en un proceso de constante crecimiento y diversificación.

Paralelamente, Nat (de Las Indias Electrónicas) nos envió un mail proponiéndonos sumarnos al debate sobre el Bazar de la Democracia Económica que se están proponiendo promover. Similares debates, con gente con voluntad de transformar una realidad que se impone monolítica y no podemos dejar de mostrar en la práctica cotidiana que… Bueno, que nos gusta más lo que estamos construyendo! 😉

Para nuestros aportes al debate, tomamos de base la concepción de democracia económica planteada por Las Indias y especialmente la filé como forma de organización. Estos nos sirven para pensar nuestra realidad y las líneas de trabajo que nos venimos planteando. Espacios diferenciados, en función de los derechos y responsabilidades que atañen a los que participan, buscando que esto no implique una lógica verticalista, sino de abundancia.

Lo importante es caminar…

Cooperativismo
Afiche del 1ª Encuentro de Democracia Económica

Nuestra Experiencia.

RedPanal es nuestra comunidad. Un espacio abierto, interactivo, innovador para el mundo de la música. No es una empresa de servicios, sino un grupo de músicos que desarrollamos esta herramienta porque queremos que exista. La deliberación permanente y la creatividad distribuida (hacemos música entre todxs!) son las características sobresalientes. Surgimos indisolublemente ligados a una concepción del mundo que resumimos dentro del término «cultura libre«. De la comunidad han surgido los aportes necesarios para llegar hasta aquí. Con esto nos referimos a los más de 3000 músicos que participan activamente del proyecto, como también a colaboradores que escriben en este blog como Caro Bettanin, Dardo Ceballos y Ale Fábrega -en estos días hemos tenido algunas valiosas incorporaciones más!-, desarrolladores como Nico Echaniz y Lifo Fernandez, tejedores de redes como Sebas Vazquez y Bea Busaniche, y una serie de personas cuyo aporte es en conjunto realmente invalorable. Ah! No podemos olvidar también a músicos de referencia que han estado siempre al pie del cañon, como Mariana Baraj, Raul Carnota, Los Pericos, La Portuaria, Gaby Torres, DJ Stuart, Santiago Vazquez y la Bomba de tiempo… En fin, no queremos hacer un discursito de agradecimiento tipo los Oscars, sino mostrar la fuerza de la colaboración y la solidaridad.

Por otro lado, la Cooperativa Eternauta es la figura juríca que armamos para los socios del proyecto. Nuestro demos, en términos indianos. Un espacio de decisión y responsabilidad compartida que fortalece a la comunidad RedPanal y nunca supone una lógica parasitaria en relación a la misma. Una potente simbiosis se genera entre comunidad y cooperativa, cuestión que creemos que será la clave para nuestra sustentabilidad autogestiva en el tiempo.

Complementariamente, existen una serie de redes en las que objetivamente y/o subjetivamente estamos involucrados. Las mismas tienen diversos grados de heterogeneidad entre sí y con RedPanal.

Convergencia de Cultura Libre.

Este espacio es nuestro continente natural desde donde pensar las cosas. Unidad en la diversidad, con un debate permanente sobre los caminos a seguir y los consensos a promover. Organizaciones y personas con mucho trabajo, referencia en lo suyo y voluntad de transformación. De los variados perfiles (todos, por cierto, potenciadores del espacio en su conjunto) existe una afinidad temática con gente como Rama o Jorge Crowe que desde la música andan experimentando rumbos cercanos. También fueronyson un importante apoyo organizaciones que trabajan en campos sinergicos: software libre (GCoop), hardware libre (BAL), derechos de autor y propiedad intelectual (Via Libre), comunicación alternativa (La Tribu).

Tomando la lógica de la economía social y solidaria, creemos que debemos poner cabeza en lograr que estas articulaciones tengan traducciones econónomicas. El armado de tramas productivas comunes es un salto cualitativo, que puede implicar que cientos de compañerxs puedan abocar su esfuerzo en forma permanente a las construcciones que estamos soñando.

La «Industria Musical».

La Industria Musical está en plena etapa de cambio. Desde RedPanal, estamos escribiendo dos artículos para el libro que Via Libre lanzará en la Feria del Libro de Frankfurt, donde hablamos de esto. En uno nos centramos en el análisis del modelo actual, en el otro una propuesta de nuevo paradigma. Así como existen actores con los cuales no tenemos muchos canales de comunicación (Vaya a saber por qué las distribuidoras y discográficas? :-)), entendemos que existen una serie de rubros que se beneficiarían enormemente con un cambio de lógica en la Industria: lugares para tocar en vivo, estudios de grabación, empresas de fabricación de hardware, software, equipamiento e instrumentos musicales, etc.

Con esto en la cabeza, estamos manteniendo una serie de relaciones en función de poder articular propuestas superadoras al panorama actual.

Red de emprendedores.

Como consecuencia de nuestra participación en Buenos Aires Emprende 2009 quedamos en relación con emprendimientos e instituciones que han sido de gran valor para pensar líneas de acción posibles. Eugenia Campos y el IECyT fueron de mucha importancia para pensar nuestro modelo de negocio orgánico. Wormhole, Aquadize, VFound, Indarra y Tarcel, nos dieron una mano en diferentes instancias para gestionar proyectos, buscar lugares de difusión, etc. El mundo emprendedor tiene un dinamismo en función de las variables económicas del cual creemos que hay que aprender en función de lo que venimos hablando sobre la materialidad de las redes.

Clientes y proveedores.

Si bien la relación con clientes y proveedores es importante para pensar cualquier proyecto, el presente posteo tiene como objetivo pensar filés, demos, comunidades y redes en función de la propuesta de Bazar de la Democracia Económica hecha por Las Indias. Clientes y proveedores, siendo actores relevantes y necesarios de cualquier proyecto, creemos que no son parte de las instancias mencionadas. Cada Filé debe evaluar cómo es la relación con los mismos.

Cooperativas
Unidad en la diversidad

El Bazar de la Democracia Económica.

Esperamos aportar al debate y la propuesta de Bazar. La reciente crisis mundial, al contrario de lo que podrían pensar muchos, creemos que es un terreno propicio para poder plantear alternativas y construirlas desde la praxis cotidiana. Es un desafio más que interesante pensar un tipo de estructuración «transnacional», buscando que esto funcione a favor de la reducción de la brecha tecnológica, social, cultural, ecológica y económica entre los proyectos que se vinculen e indirectamente los países en los que estos estén asentados.

Así la cosa, un brindis para lxs todxs que pensamos que otro mundo es posible!

Lista de Correo de RedPanal

Correo electrónicoLa comunicación entre los miembros de la Comunidad de RedPanal es primordial para que las diversificación de ideas converja en proyectos conjuntos. Es por ello que, con ayuda de Nico Echaniz (uno de los primeros miembros del Sitio) creamos la lista de Correo de RedPanal llamada MusicaLibre.

¿De qué forma podemos usar la lista?

  • Si tenemos un proyecto musical al que, por ejemplo, le falta el bajo, podemos enviar un correo a la lista solicitando un bajista que agregue su creatividad.Jaco
  • Si existe una duda con alguna aplicación para grabar (Por ejemplo, Como Mezclar pistas en Audacity) se puede usar la lista para preguntar. Con el potencial creativo y técnico que se ha visto en las obras del Sitio, seguramente habrá alguien que nos ayudará.
  • Simplemente compartir un artículo interesante, una idea, o algo referido a la Cultura Libre que les haya llamado la atención.

¿Cómo usar la lista?

El uso es muy sencillo: simplemente hay que suscribirse ingresando al siguiente Link: http://listas.redpanal.com/mailman/listinfo/musicalibre y luego enviar un correo a musicalibre [at] listas.redpanal.com

¡Esperamos que hagan uso de esta nueva herramienta y Nos cruzamos en la lista!



La TV digital Latinoamericana con Software Libre!

Casi todos los países latinoamericanos optaron por la norma japonesa ISDB-T y la interactividad correrá sobre Ginga, un Middleware desarrollado en Brasil

La Televisión Digital Terrestre abierta y gratuita avanza en Argentina y en toda Latinoamérica, lo que va a producir cambios sustanciales en ese medio tal como lo conocemos hoy. Entre las principales diferencias que modifican sustancialmente el panorama que actualmente ofrece la TV analógica, está la posibilidad de transmitir varias señales con mejor calidad en el mismo espacio que hoy ocupa un solo canal, además  de abrir la posibilidad a la TV Móvil (para ser vista en celulares o notebooks) y a crear vías de retorno entre consumidor y productor de contenidos, generando una nueva dimensión interactiva. En este último punto, hay un detalle importante, la interactividad en la TV digital latinoamericana estará basada en Software Libre. El Middleware Abierto desarrollado en Brasil entre el Laboratório de Telemídia de la Pontificia Universidad Católica de Río de Janeiro y la Universidad Federal de Paraiba será la base de la nuestra futura interactividad con la televisión.

Consultamos a Martín Olivera de la Asociación SOLAR Software Libre Argentina, que está trabajando en que se conforme la comunidad ginga en Argentina , y nos comentó que este software “es libre GPL (en realidad tienen doble licenciamiento, para algunos productores de set top boxes que no quieran liberar la adaptación de Ginga sobre sus hardware especifico, les vendieron la licencia privativa), algo así como hace MySQL: si la queres abierta, es gratis y GPL, si la queres cerrada, te la cobro y te la licencio privativa. Martín también nos explicó exactamente el concepto de Middleware, que sería “cualquier software intermediario, una suerte de plataforma entre dos capas, en este caso es entre el hardware (set top box de TV digital) y una capa de aplicaciones que podríamos hacer sobre el, para que esas cajas set top box ejecuten. Algo así como el Java de los celulares, que es también un middleware. Los celulares vienen con java, y le podes programar aplicaciones en Java que corran en el teléfono. Ginga permite así hacer aplicaciones interactivas con la TV digital que tomen contenido de la transmisión, sincronicen con él, y tomen interactividad del usuario e incluso si hay canal de retorno reenvíen a servidores de la emisora las respuestas de los usuarios, se podrían hacer encuestas, votaciones, pedir mas datos sobre alguna cosa o hacer un juego con preguntas y respuestas con los televidentes, es un terreno virgen y prometedor” Respecto del Futuro de Ginga, nos dio tres pistas importantes a tener en cuenta: 1) la adaptación del Ginga  a otros hardware (el LIFIA esta haciendo una, ya libero la primera versión de desarrollo, y  la gente de CORADIR, (fabricantes de set top box)  están poniendo Ginga en sus cajas con ayuda de universidades brasileñas directamente. 2) Herramientas para desarrollar sobre Ginga: los brasileños hicieron una herramienta llamada Composer para desarrollar, pero acá en el LIFIA la están mejorando 3) Específicamente el desarrollo de aplicaciones interactivas para TV digital que corran sobre Ginga, este es el espacio de desarrollo posible mas interesante para emprendedores, empresas, productoras de contenido, etc. La pregunta para los redpaneleros es, si la Internet modificó la industria musical, ¿En cuánto modificará la llegada de la TV digital, móvil e interactiva? Lo bueno es que con Ginga parece ser que la respuesta está en manos de todos.