Grabando en Casa – Capítulo 4!

Amigxs, seguimos presentando la serie de notas de grabando en casa, en este caso el cuarto capítulo destinado a los monitores de campo cercano, ¡esperamos la disfruten!

El campo está cercano

Ya tenemos una PC estándar con placa de audio profesional ASIO 2.0 y micrófono de condensador, ahora vamos a ver qué monitores de audio usar, cuáles no y por qué.

¡No a los Parlantes de la PC!

Aunque parezca una obviedad, son muchos los músicos que arman un estudio personal con placas de audio profesionales, excelentes micrófonos pero monitorean el sonido por los parlantes que vienen con la PC estándar. Esto es como comer “pizza con champagne”. Ya que esos parlantes están destinados a los usos básicos de las aplicaciones más comunes de Internet –al igual de lo que sucede con las plaquetas de sonido que vienen con la computadora– y por lo tanto no rinden para un estudio de grabación.

¡No a los “Multimedia Speakers”!

El segundo error más común en este tema es optar por los llamados Multimedia Speakers que son parlantes de PC también pero más costosos, con mejor calidad sonora y amplificados. Realmente suenan muy lindos y eso es lo que induce al error. “¿Por qué no comprarlos si suenan bárbaro?” decía mi tío Carlos. Aquí es donde radica la cuestión.
Para hacer una buena mezcla necesitamos monitores de respuesta plana y alta definición. Los multimedia Speakers tienen respuesta coloreada o no plana, es decir que reproducen algunas frecuencias más fuerte que otras. Suenan agradable al audiófilo medio justamente porque resaltan las frecuencias que más nos impresionan o impactan.

¡Si al equipo de audio provisorio!

Frente a la imposibilidad económica, una alternativa provisoria es usar el equipo de audio ya existente en casa. Generalmente todos tenemos acceso a un equipo de audio con el que escuchamos música. Por supuesto, también es de respuesta coloreada como los multimedia
speakers o sea que no nos sirve para hacer una buena mezcla pero tiene un poco más de definición y sonoridad que los parlantes de PC estándar. Por eso sugerimos, antes de gastar dinero en algo que no nos va a servir, usemos algo que ya tenemos, hasta tanto podamos procurar adquirir los monitores de campo cercano profesionales.

Monitores de Campo Cercano HSR 2.50

¡Si al campo cercano!

El término campo cercano se debe a que se usan en estudios de grabación a ambos lados de la consola principal de mezcla formando un triángulo equilátero con el punto del escucha. Decimos si a este tipo de monitoreo porque es siempre profesional en cuanto a que cumple con los dos requisitos básicos que son: respuesta plana y alta definición. ¿Qué sucede cuando mezclamos con monitores coloreados? Se escucha genial en nuestro sistema pero cuando lo llevamos a otro equipo de audio (un minicomponente, un autoestéreo, etc.) es un desastre, se escucha muy alto lo que debería estar atrás y viceversa. Esto sucede porque
no todas las curvas de respuesta de los equipos de audio son exactamente igual a la de nuestro monitoreo. De hecho es prácticamente una casualidad que encontráramos dos iguales. ¿Qué sucede cuando mezclamos con monitoreo plano? Se escucha bien en cualquier sistema de audio.

monitores de campo cercano

Equipos de Audio

parlantes multi-media

parlantes de pC

Calidad

Alta Media Media Baja

Respuesta

Plana Coloreada Coloreada Coloreada

Definición

Alta Alta Media Baja

usos

Profesional Hogareño Internet/Multimedia Internet

Resumiendo: Para el estudio de grabación casero elegiremos un monitor de campo cercano. Si no nos alcanza para comprar uno ahora mismo, usaremos un equipo de audio común pero no gastaremos en parlantes multimedia de ningún tipo. Los espero la próxima con “Mi Tío, El Controlador”.

Grabando en Casa – Capítulo 3!

Amigos, seguimos con la tercera entrega de las notas Grabando en Casa para todos los interesados en armar su propio estudio de grabación. No se pierdan las primeras dos entregas que hicimos!

¡No a los dinámicos. Si a los condensadores!

Ya hemos descartado los sistemas de grabación de cinta y optado por una PC estándar. A ella le hemos agregado una placa de audio profesional con ASIO porque hemos descartado también los sistemas cerrados. Ahora hablaremos de micrófonos. Si pudiéramos preguntarle a todos los músicos cuál es el mejor micrófono, seguramente la mayoría respondería: el SM58 de Shure. Porque hemos usado micrófonos en salas de ensayo y en escenarios y –quien más, quien menos– todos alguna vez probamos un SM58 y comprobamos que tiene una respuesta en frecuencia magnífica y una durabilidad espectacular. Por otro lado, cuando compramos la placa de audio ASIO profesional, el vendedor nos recomendó usarla con un buen micrófono para aprovechar al máximo sus 24 bits y 192 kHz. ¿Entonces qué hacemos? Salimos corriendo a buscar un SM58. ¡Error! Este es un gran error que se paga caro. Vamos a ver por qué.

¡No a los dinámicos!

Como todos sabemos, se llama micrófono a un dispositivo capaz de transformar la energía acústica (oscilaciones de la presión del aire) en eléctrica. Según la manera en que realizan esta conversión se los denomina: de carbón, electret, de cinta o ribbon, piezoeléctricos, de condensador, de bobina móvil o dinámicos, etc.

Los micrófonos dinámicos son los más usados en escenarios porque son robustos y no necesitan fuente de alimentación externa. El SM58 sin duda es el mejor representante de esta categoría. Pero en un estudio de grabación los requisitos de un micrófono varían significativamente. No hace falta que sea a prueba de golpes porque lo usaremos en un ambiente mucho más estable y confiable que un escenario.

Los micrófonos de bobina móvil o dinámicos colorean la señal y no tienen demasiada ganancia. Esto último los convierte en ideales para el escenario porque captan la voz de un cantante sin captar los platillos de la batería que está a varios metros de distancia, lo cual no solamente ayuda a la separación de los canales sino también a disminuir notablemente la posibilidad de los molestos ruidos de “acople”. En cambio, para un estudio deseamos un micrófono que pueda captar las sutilezas de la expresión tanto de un cantante como de un instrumento (violín, charango, flauta, cajón peruano, etc.) en toda su magnitud. Para ello necesitamos que el rango dinámico –la diferencia entre el sonido más débil y el más fuerte que puede captar– sea lo más amplio posible.

micrófonos micrófonos
Condenser Dinámicos
Sensibilidad Alta Baja
Requiere fuente de alimentación Si No
Ganancia Alta Baja
Respuesta Plana Coloreada
Rango dinámico Alto Bajo
Calidad Alta Baja
Uso Estudios de Grabación Escenario

¡Si a los condensadores!

Esta característica se encuentra únicamente en los micrófonos condenser o de condensador. Por eso son los ideales para un estudio de grabación. Sencillamente tienen muchísima más calidad que los micrófonos dinámicos, son más fieles, más delicados y más sensibles. Hay muchos modelos, algunos inclusive más económicos que los famosos SM58.

Pero tener cuidado porque requieren fuente de alimentación externa y esto tiene que estar en la placa de audio.

Micrófono Condenser HSR 3.2

Resumiendo: Para el estudio de grabación casero elegiremos un micrófono condenser. Si ya tenemos un mic dinámico lo guardamos para los shows o para grabar el bombo de la batería. Los espero la próxima con “El Campo está Cercano”.

Chas Park Music – Curso de grabación en estudio

Los chicos de CHAS PARK MUSIC y STUDIO REC, grandes amigos de la casa y colaboradores, nos envían la data de su area educativa y de formación profesional. Gracias Seba x la info!!!

Chas Park Music

CHAS PARK MUSIC – Buenos Aires – Argentina

Cursos de grabación en estudio

Las clases son de tres alumnos, la duración es de dos horas cada una y se dictan dentro del estudio de grabación Studio REC. Vas a tener la posibilidad de utilizar todos los equipos que brinda el estudio.

Temas Grabación NIVEL 1
Introducción al Audio / Acústica
Pro Tools 1
Grabación 1
Grabación de un músico
Edición en Pro Tools 1
Grabación de un cantante
Mezcla 1

Grabación Nivel 1
Duración: Dos meses (8 clases de 2 horas)
Cupos: 3 alumnos
Días de cursada: Lunes o Jueves
Comienzo: 3 de Agosto de 2009, 17hs
Costo: $400 (Abierta la inscripción)

Temas Grabación NIVEL 2
Pro Tools 2
Grabación 2
Grabación de un guitarrista y un cantante
Edición en Pro Tools 2 / Mezcla 2
Grabación de una batería
Post producción en Pro Tools
Mastering

Grabación Nivel 2
Duración: Dos meses (8 clases de 2 horas)
Cupos: 3 alumnos
Días de cursada: Martes
Comienzo: 4 de Agosto de 2009, 19hs
Costo: $400 (Abierta la inscripción)

Para mas información comunicarse a:
4523-9904
info@chaspark.com.ar

También Clases de Pro Tools / Ableton Live / Reason
Las clases de Pro Tools / Ableton Live / Reason son individuales. La duración es de una hora cada clase y el valor es de $50.

Chas Park Music2

Tutorial Protools.

Muchos redpanaleros nos han solicitado que mostremos más información sobre grabación y edición de audio, para mejorar la forma en que utilizan nuestro sitio.

En este caso, les acercamos un tutorial del poderoso Protools. Realizado por Midilandia (Mididesign training center), esta entrega se centra en el espacio de trabajo o Work Space. Como no podía ser de otra forma, te recomendamos utilizar pistas, samples y loops de RedPanal para liberar tu creatividad!

Tutorial de Ableton Live!

El músico que maneja herramientas de grabación y edición de audio tiene ante sus ojos infinitas oportunidades creativas.

Hace un tiempo les dejamos un tutorial de Audacity, un programa libre que corre en Windows, Mac o Linux.

En este caso, les acercamos Ableton Live! un soft enfocado a las presentaciones en vivo y el trabajo de corte DJ. Muy potente, intuitivo y divertido de usar.

Fermixx hizo el tutorial, creando un proyecto entero desde cero. Vale la pena verlo y sacarle el jugo. Está en español, con subtítulos en inglés.