Categoría: Noticias

Un taller de armado de sintetizadores analógicos, uno de ruidismo acústico, charlas y presentaciones de libros sobre propiedad intelectual, películas que ponen sobre la lupa las nuevas tecnologías y sus usos, performances de artistas, obras sonoras de diferentes lugares del mundo hablando sobre cambio climático. En Sonidos Mutantes está pasando de todo. A veces tanto que se nos hace difícil ponernos a escribir un rato acá, en nuestro blog, siguiendo la vieja consigna de apagar el bombardeo mediático y hacer cosas viéndose la cara, pensando juntos, compartiendo.
Así la cosa, armamos una página en Facebook (si, si, la herramienta del enemigo, lo sabemos) y ahí hay mucha información fresquita de lo que va sucediendo. Venite, dale.

Página de Facebook de Sonidos Mutantes

Somos muchos los que venimos haciendo cosas que se cruzan, se potencian y construyen nuevas relaciones que creemos la base de otra cosa. Otra cosa que hay que construir, que no sabemos del todo cómo queremos que sea, pero si sabemos como queremos que no sea.
Así la cosa, Sonidos Mutantes quiere ser un espacio donde muchas varias de esas voluntades se junten, debatan, se tiren de los pelos, se abracen y etceteras redundantes.
Por eso queremos convocar a quienes creen que por acá pueden pasar cosas buenas a ponerse en contacto y entrar a armar movidas.
A músicos y artistas sonoros en busca de nuevos lenguajes, nuevas de formas de comunicar sus ideas, sus valores, sus sonidos.
A investigadores de todo tipo. A los de perfil más social, que pueden aportar cosas como historia de la música electrónica, impacto de las TICs en la industria musical, economía de los músicos independientes. A los que investigan cosas vinculadas directamente con el sonido, como psicoacústica o física.
A comunidades que trabajen con formatos abiertos y distribuidos. Software y hardware libre, netlabels, laboratorios de producción sonora.
A desarrolladores de lenaguajes libres, desde Python hasta PureData, SuperCollider o tantos otros que no podríamos ni siquiera listar.
A activistas que pongan en debate cuestiones sensibles de la actualidad, como la privacidad, los datos personales, la privatización de bienes tangibles o intangibles.
A todo el que sienta que tiene que ser parte.

El espacio prioritario para el desarrollo del proyecto es el 1) Performático, que posee 10 parlantes, potencias y una mesa de mezcla para espacialización.
El espacio 2) residentes es un lugar para que los artistas que están trabajando puedan dejar equipamiento (laptops, efectos, controladores, etc).
Tanto la mesa principal del espacio performático como la de residentes tienen fondo y una tapa de acrílico con una bisagra para poder cerrarlo con candado. De esta forma tanto los equipamientos usados como el seteo específico quedan visibles.
El espacio 3) Laboratorio de experimentación sonora depende de conseguir algunas computadoras para armar el espacio. Se viene convocatoria de reciclado de material en desuso como forma de combatir la obsolecencia programada y el consumismo? 🙂
4) Notación es una instalación de 3 atriles con partituras contemporáneas que muestren como nuevos sonidos tienen nuevas formas de escritura.
El espacio 5) Taller de electrónica es un lugar para trabajar con circuitos, soldadores, componentes. Una serie de talleres y espacios colaborativos de trabajo van a ser realizados ahí (armado de sintes, efectos, circuit bending, usos de Arduino o Raspberry Pi, etc). Pronto más novedades!!

Primero, voy a mostrar el código con un poco más de espacios en blanco para que se entienda un poco mejor:

SynthDef("anita",
{ Out.ar (0, Pan2.ar (FreeVerb.ar (LFTri.ar ([660,330]) * FsinOsc.ar (2), 0.3)) * LFSaw.ar ( [0.5, 0.5]) * LFSaw.ar ( [1.5, 1] ))}
).play

Voy a dejar la definición y utilidad de “SynthDef” para lo último, por una cuestión más que todo didáctica. Si nos fijamos, hay algo que se repite dentro de las llaves y es ese “.ar” luego de cada clase: Out.ar, Pan2.ar, FreeVerb.ar, etc.
Eso quiere decir que .ar realiza un procesamiento en todas las muestras de sonido, a diferencia de .kr, un método que controla el procesamiento reduciéndolo a 1/64 de las muestras de esos sonidos. Pueden leer más especificidades sobre estos métodos en esta sección de la documentación de SuperCollider.

Para empezar, utilizo la clase Out que sirve para especificar que vamos a escribir una señal como salida. A esa clase le agrego el .ar para que haga un procesamiento sobre el total de las muestras de esa señal que voy a escribir:

{ Out.ar

La señal es todo lo que está incluido dentro de los paréntesis que le siguen a esa primera clase. En realidad los únicos parámetros que le asigno a la señal Out son

• 0,
• Pan2.ar; y
• dos tipos diferentes de LFSaw.ar, o sea:

(0, Pan2.ar (...) * LFSaw.ar (...) * LFSaw.ar ( ...))

Si separamos en términos, son solamente dos parámetros: un bus y un “channelsArray”. Con esto determino cuál parte del hardware quiero utilizar (bus) y luego una lista de canales con sus respectivos parámetros (channelsArray). En mi ejemplo estoy utilizando un array integrado por la función Pan2 que me permite hacer un paneo de igual poder de la onda triangular reverberada en 2 canales. Esa onda triangular (*LFTri.ar* con dos frecuencias audibles de 660 y 330) con reverberación (*FreeVerb.ar*) que afecta a un 30% de sonido crudo (ya que se establece dentro de un rango dry/wet entre 0 y 1), se aproxima a su vez a una sinusoide de 2Hz de frecuencia (*FsinOsc(2)*). Eso es lo que especifico en este fragmento:

(FreeVerb.ar(LFTri.ar([660,330])*FSinOsc.ar(2), 0.3)

De esta forma, la señal sobre la cual realizo el paneo luego se va aproximando a otras dos señales “diente de sierra” (*LFSaw*) a las cuales les especifiqué diferentes frecuencias (lo que está entre corchetes) y que son las que completan el array:

Pan2.ar (FreeVerb.ar (LFTri.ar ([660,330]) * FsinOsc.ar (2), 0.3)) * LFSaw.ar ( [0.5, 0.5]) * LFSaw.ar ( [1.5, 1] )

Añadiendo algunas cosas más que vamos a explicar el código queda así:

SynthDef("anita", { Out.ar(0, Pan2.ar(FreeVerb.ar(LFTri.ar([660,330])*FSinOsc.ar(2), 0.3))*LFSaw.ar([0.5, 0.5]) * LFSaw.ar([1.5, 1]))}).play

Viendo las ondas en ejes, quedan más o menos así (no pude hacer un gif para que aprecien el movimiento, perdón!):

SynthDef toma todo lo que expliqué anteriormente como un tipo de sonido, el cual se representa como un nodo que utiliza ciertos métodos para cumplir una cierta especificidad, lo que permite apreciar este código de una manera más formal y reutilizable en otras implementaciones que piensen en características estructurales de la música. En este sentido utilizar el sinte “anita” como un tipo de sonido que puede formar parte dentro de conjuntos de sonidos con sus comportamientos puede resultar útil para quienes aprecian las posibilidades que ofrecen los sonidos dentro de estructuras musicales con sus complejidades, simplezas y formalidades.

Una sola cosa más: a la función FreeVerb se le pueden asignar más parámetros y eso es algo que descubrí justamente deconstruyendo mi sinte. Por eso me autoremixé y compartí esos resultados acá.

(Este posteo está absolutamente inspirado en el trabajo que hizo Schemawound en su blog , algo que me fue de mucha utilidad cuando empecé a experimentar con SuperCollider)