Dialogo interplanetario por la Cultura Libre

Del 25 al 29 de enero Dardo Ceballos estará participando del Diálogo Interplanetario de Cultura Libre en Canoas (Porto Alegre), en el marco del Foro Social Mundial 10 años 2010, en representación del Proyecto Red Panal Música Colaborativa.

Desde este espacio entendemos
la cultura no sólo como la forma de expresión de las relaciones y sentimientos humanos, sino también como un poderoso instrumento político. El control de su producción y acceso es un elemento esencial para mantener la dominación de los pueblos y la concentración de poder. Y justamente por sus características políticas y sociales, no basta que sólo el producto cultural tenga esas características liberadoras. Es necesario que todo el proceso de creación y difusión sea libre, garantizando a los sujetos sociales condiciones suficientes para crear y acceder a todos los bienes culturales. La cultura libre es, así, un importante paso en la construcción de una sociedad libre.

Bajo esa perspectiva, convocamos organizaciones, colectivos e individuos para discutir ese proyecto de la Cultura Libre que queremos ampliar en el Diálogo Interplanetário de Cultura Libre, que acontecerá durante el Fórum Social Grande Porto Alegre 10 años, en la ciudad de Canoas, entre los días 25 y 28 de enero de 2010.

Queremos dar inicio a la construcción internacional de un espacio autónomo para la discusión de una cultura contestataria, que abarque a aquellos en búsqueda de la emancipación y de la libertad en la producción cultural, y que construya en vistas a un Fórum Internacional de Cultura Libre, en el segundo semestre de 2010.

El Dialogo Interplanetário de Cultura Libre ya cuenta con articulación en países como Argentina, Uruguay, Paraguay, Chile y Brasil y está abierto a tod@s l@s que quieran contribuir (siempre teniendo en cuenta una perspectiva social). Será un espacio autogestionado de debates y producción cultural. Feria de libros, shows de música independiente, debates sobre la propiedad intelectual, producción cultural, transmisiones de radios y Tvs comunitarias, talleres de software libre y mucho más – o lo que aparezca.

Programación

26/01 – Martes
MAÑANA – Apertura – La cultura como bien común

Participantes:
Christophe Aguiton (França)
Anibal Quijano (Peru)
Fernando Anitelli (Brasil)

Entendemos la cultura no sólo como una forma de expresión de las relaciones humanas y sentimientos, sino también como una poderosa herramienta política. El control de la producción y el acceso a ella es esencial para mantener la dominación de las personas y la concentración de poder. Exigimos una cultura que no es sólo ni únicamente gratuita, sino realmente libre. Libre de los grilletes del mercado, los cargos en el Estado, las restricciones económicas y los intereses corporativos. Así pues, el derecho a la cultura libre conduce a la producción, la circulación, el acceso y la sostenibilidad. Por otra parte, la cultura debe ser un gran proyecto común, abierto a todxs y visibilizado cómo un derecho universal.

TARDE 1 – Concepto de Cultura libre
Participantes:
Marilina Winik (Editorial El Asunto y UBA – Argentina)
Gog (Rapper/Música para Baixar – Brasil)
Sebastián Vazquez (Colectivo La Tribu – Argentina)
Colectivo Epidemia – Brasil

Cultura libre es un concepto ampliamente utilizado en los últimos años para definir nuevas formas de democratización de la cultura, especialmente a través de las nuevas tecnologías. Puede referirse únicamente a la utilización de licencias para la distribución cultural «libre», críticas al actual modelo de derechos de autor, o puede referirse a los nuevos medios de producción, distribución y consumo, que reducen el papel de los intermediarios y tratan de escapar de las presiones que los mercados tienen en la producción cultural. Qué Cultura libre queremos?

TARDE 2 – Limitaciones al derecho de autor: los derechos de libre acceso del público a los bienes culturales (Panel)
Participantes
Pablo Ortellado (Gpopai – Brasil)
José Vaz (Ministério da Cultura – Brasil)
Guilherme Carboni (Brasil)
Beatriz Busaniche (Fundación Vía Libre AR)

Las leyes de propiedad intelectual han evolucionado en los últimos trescientos años, contribuyendo a crear cada vez más barreras al acceso del público a los bienes culturales. Sin embargo, la propia legislación prevé excepciones y limitaciones a la ley a fin de permitir el uso público y gratuito para fines de crítica, la educación, la preservación del patrimonio, etc. La ley brasileña actual es uno de los peores del mundo con respecto a estas limitaciones – un estudio comparativo de 16 leyes sobre las formas de acceso, es la 3 ª más restrictiva. ¿Cómo se puede incluir más de estos derechos de acceso del público en la reforma de la ley de derechos de autor en Brasil?. Y aportes desde la mirada acerca de la ley de propiedad intelectual argentina, y las propuestas para su futura reforma.

27/01 – Miércoles
MAÑANA – Procesos Sociales hacia la democratización de la comunicación: Casos de Argentina y Brasil
Participantes:
Natalia Vinelli (Barricadas TV y Red Nacional de Medios Alternativos – Argentina)
Amarc/La Tribu – Argentina
Bia Barbosa (Colectivo Intervozes – Brasil)
Renato Rovai (Fórum de Mídia Livre)

Los medios de comunicación son un actor político privilegiado de la actualidad. Los medios construyen sentido, referencia, y en este proceso contribuyen a la conformación del imaginario de los pueblos. La reciente promulgación y debate de la Ley de Servicios Audiovisuales, en Argentina, y los intereses de toda clase que contribuyó a visibilizar, servirán cómo disparador, para hablar de comunicación, los limites de las leyes, y cómo es posible hoy una práctica de comunicación alternativa, anticapitalista y autónoma. O sea, libre.

TARDE 1 – Sustentabilidad y nuevos modelos de negocios: Es posible ser un profesional de la Cultura Libre?
Participantes
Gustavo Anitelli (Música para Baixar – Brasil)
Fernanda Azevedo (Arte contra a Barbarie – Brasil)
Matías Reck (Editorial Milena Caserola – Argentina)
Dardo Ceballos (RedPanal – Argentina)
Allan da Rosa (Editorial Toró – Brasil)

Los principales obstáculos para la cultura libre son probablemente las dificultades económicas que los productores culturales tienen para ofrecer acceso abierto a sus producciones, y al mismo tiempo, garantizar la sostenibilidad de su negocio. Si los productores deben renunciar a los ingresos de los derechos de autor, como hacen para sostener su actividad?. Y ¿cuál será el futuro? ¿Cómo podemos crear formas de sostenibilidad que sean liberadoras, distintas de las que ya están siendo experimentadas por la industria cultural?

Este es un adelanto de la presentación:

TARDE 2 – Intercambio de experiencias – Presentación de Colectivos de Cultura Libre de todo el mundo (5 salas)

Salas temáticas – Libros, música, vídeo, software y comunicación alternativa

La apropiación de las nuevas tecnologías para la producción de conocimientos e información y el consiguiente aumento de la comunicación, el activismo, medialibrismo, cultura copyleft vs. Copyrigth,etc, son cuestiones vinculadas al debate sobre la propiedad intelectual, fundamental para el proceso de otro mundo posible. Teniendo en cuenta esto, es necesario conocer las experiencias existentes de la cultura libre en el mundo. Por lo tanto, es necesario socializar algunas de nuestras experiencias exitosas y que pueden servir como base para nuevas iniciativas.

Para suscribirse a la experiencia de una cultura libre en esta actividad, enviar el nombre del grupo / colectivo / individual con una breve descripción del tipo de trabajo para marianalie@yahoo.com

28/01 – Jueves
TARDE 1 – Reunión organizativa del Forum Interplanetario de Cultura Libre 2010 (reunión de grupo de trabajo)
En esta reunión, se reunirán los grupos de la cultura libre interesados en la organización del Foro de Cultura Libre interplanetario debería ocurrir en Sao Paulo en la segunda mitad de 2010


Contacto e informaciones

Para participar de la articulación de esta iniciativa y recibir informaciones sobre el proceso, unite a nuestra lista de discusión:

culturalivre mailing list
culturalivre@lists.gpopai.org
http://lists.gpopai.org/listinfo.cgi/culturalivre-gpopai.org

La SGAE reclama el 10% de un concierto Creative Commons

El Ayuntamiento de Palma nos ha redirigido un email enviado desde la delegación de la SGAE de Palma, que les remitieron el viernes pasado en relación al concierto Creative Commons: Salvarez + Pacotiempo, en estos términos:

De: XXXXXX [mailto:XXXXXX@sgae.es]
Enviado el: viernes, 15 de enero de 2010 13:29
Para: YYYYYYY, ZZZZZZZZ
Asunto: RV: CONCIERTO DIA 15/01/2010

comentarte que la actuante “Salvarez” es socia de la SGAE y por tanto y por mandato estamos obligados a aplicar la tarifa del 10%.

Saludos
XXXXXXXX
Deleg. SGAE Baleares
C/Sant Jaume nº 7
07012 Palma de Mallorca
Baleares

Nuestra respuesta al Ayuntamiento, ya que la SGAE no se ha dirigido a nosotros, ha sido la siguiente:

  1. Si bien es cierto que Salvarez estuvo registrada en la SGAE, la artista se dio de baja de la entidad el verano pasado. Eso significa que ahora no está registrada.
  2. La SGAE dice que “por mandato” están “obligados”, pero no sé cómo pueden tener un mandato que les obligue a cobrar los derechos si la artista se dio de baja de la entidad, manifestando así explícitamente que no quiere que la SGAE la represente.
  3. Lo que está registrado en la SGAE no es el artista, sino sus composiciones. Lo que la SGAE defiende es lo que ellos llaman “repertorio” y lo que tiene que hacer es demostrar que el repertorio utilizado está sujeto a derechos. En estos momentos la SGAE no dispone ni del repertorio utilizado ni de la firma del artista.
  4. Montar un concierto Creative Commons con composiciones registradas en la SGAE es incompatible. La música es CC o Copyright pero no las dos cosas.
  5. Más del 50% del tiempo del concierto fue de otro artista Creative Commons. Aunque Salvarez siguiera siendo SGAE, ¿pueden reclamar el 10% de la taquilla como si Pacotiempo no hubiera actuado?
  6. Y sobre todo, ¿quiere meterse la SGAE en una dinámica de estas características por 20,59 euros IVA incluido?

Creative commons

Hemos puesto en conocimiento del artista a través de su manager y discográfica esta situación. Sabemos que la discográfica se ha puesto en contacto con la delegación de la SGAE de Baleares y también sabemos que el abogado Javier de la Cueva ha sido consultado e informado.

A estas alturas es más que evidente que la Delegación de Baleares de la SGAE tiene una cruzada en contra de Deacorde Producciones por las opiniones expresadas en este blog. Ya me he hartado de repetir que si nos facilitaran el trabajo en lugar de intentar poner trabas, ingresarían más dinero, beneficiarían a los artistas y conseguiríamos entre todos potenciar la actividad de sus representados. Si nos bloquean, igual matan a la productora, pero también matarán la posibilidad de que los artistas ingresen cachés y derechos gracias a nosotros. Allá ellos con su conciencia. Yo la tengo muy tranquila.

Gracias Malabache por la información!

Los Oxcars completos!

Ya está online el video completo de los Oxcars 2009, el mayor evento de Cultura Libre realizado hasta la fecha! Fue un placer haber podido participar con nuestro proyecto y juntarnos con tantxs a divertirnos construyendo un mundo distinto.

En esta segunda edición de los oXcars, los galardonados han sido, entre otros: Duquende, Vázquez-Figueroa, Tony y Ridley Scott, Malviviendo…..

Más información en:
oxcars09.exgae.net
exgae.net
fcforum.net

Bajo licencia Creative Commons 3.0
creativecommons.org/licenses/by/3.0/es/deed.eshttp:

Oxcars 2009

RedPanal en BAFIM.

BAFIM no.

Hace un tiempo habíamos solicitado un stand en el BAFIM (Festival Internacional de Música de Buenos Aires) porque pensamos hacer un nodo ahí de música y cultura libre. Ya habíamos hablado con algunas organizaciones hermanas con las que habíamos organizado Wikimania 2009 para hacer una cosa que nos exceda, pero… Nos pedían 10 discos publicados para darnos acceso a nuestro pedido. Hablamos con algún responsable explicándole que teníamos más de 5000 archivos de sonido en la web, material que excedía por mucho los 10 discos publicados de requisito, pero no hubo caso. La industria discográfica se basa en los discos publicados.

Industria discografica

BAFIM si.

La grata sorpresa es que un tiempo después nos convocó British Council a participar de su stand. Las vueltas de la vida. RedPanal les pareció un proyecto interesante, innovador, con otra lógica de construcción creativa. Imaginense nuestra sorpresa… y nuestra sonrisa!

Nos dijeron que teníamos un espacio físico bastante interesante amplio junto a 2 computadoras. Le dimos un par de vueltas al asunto y ahí nomás apareció Lifo Fernandez con una idea que tuvimos que poner en marcha…

Fiducial

Instalación RedPanalera.

La movida va a ser así. Una computadora va a tener un editor de audio libre (Audacity) con un par de sesiones de sonido de RedPanal para que la gente agarre y procese. Veremos que termina ocurriendo con la intervención de gente permanentemente. Experimentación musical I.

La otra computadora va a estar conectada a una cámara instalada en el techo del stand. Esta cámara reconocerá algunos gráficos que pondremos a disposición (fiduciales) con los cuales se «disparan» diversos loops de la base de datos de RedPanal. Es decir, la cámara reconoce el gráfico y lo asocia con un sonido. De acuerdo a la posición en que pongamos el fiducial, podremos manejar parámetros como el volumen, el pitch, eco y etceteras varios. Experimentación musical II.

Para los que nos leen con perfil más geek, comentamos: el soft que usamos para reconocimiento de los fiduciales se llama reacTIVision. Es libre y te lo podés descargar de la página oficial, al igual que una librería extensa de diversos fiduciales para imprimir.

Esa información se complementa y procesa con PureData, software también libre de síntesis y edición de audio y video.

Aquí tienen una intro del tema.

SafeCreative

En el marco del Free Culture Forum estuvimos charlando con Mario Pena, encargado de desarrollo de negocio y gestión de comunidad de SafeCreative. Les dejamos información sobre el proyecto y las formas de articulación que propone.

¿Qué es Safe Creative?

Safe Creative es el primer registro mundial de propiedad intelectual, global, libre, abierto, independiente y gratuito creado en un entorno web, que permitirá a cualquier creador o titular de derechos dejar constancia de su obra mediante un depósito digital, y obtener una prueba válida para presentar en juicio por medio de un certificado de registro firmado electrónicamente. La diferencia entre Safe Creative y otros registros es que además junto a la obra pueden indicarse los derechos que corresponden a la misma, incluyendo las licencias de uso más comunes, a elección del usuario.
También permite gestionar de manera sencilla e intuitiva sus derechos sobre dichas obras y aprovechar el potencial semántico que el registro en nuestra plataforma aporta a los contenidos.
Es global y abierto porque puede ser usado por cualquier autor, de cualquier país y para cualquier tipo de creación: literaria, artística o científica, como textos, imágenes, objetos en tres dimensiones, contenidos audiovisuales, sonidos, programas de ordenador, etc.
Es independiente del modelo de derechos que en cada momento los creadores deseen establecer para sus obras: copyright tradicional, GPL, Creative Commons, etc.
Gratuito: es un servicio gratuito para los usuarios.

¿Por qué Safe Creative?

En los últimos años hemos asistido a una revolución de los modelos de gestión de los derechos de propiedad intelectual. Esto ha sido en gran parte gracias al acceso directo y masivo de los creadores a nuevas formas de difusión de los contenidos. La aparición y desarrollo desde la comunidad internauta de proyectos copyleft ha desbordado el tradicional concepto de registro de propiedad intelectual, pieza necesaria para salvaguardar los derechos de autor. Todo ello ha desembocado en la necesidad de encontrar nuevas fórmulas más flexibles, cómodas y asequibles para realizar el registro digital de obras.
Creemos que para avanzar en el desarrollo de las nuevas formas para  publicar, difundir y compartir las obras es necesario buscar fórmulas que superen los límites del registro de derechos tradicional. Fórmulas alternativas e innovadoras que no solo proporcionen nuevas posibilidades de acuerdo con los principios de comunicación, intercambio de información, interoperabilidad y colaboración de la Web 2.0 sino que además protejan a los creadores y titulares de los derechos en las redes digitales.

¿Qué valor aporta a los autores y a los proyectos existentes para la difusión del conocimiento?

Safe Creative es una herramienta que proporciona un valor añadido a las iniciativas que promocionan la difusión de la creatividad y el conocimiento en términos de rentabilidad, protección legal y técnica, facilitando la autogestión de los derechos de forma sencilla, flexible, segura e intuitiva. Safe Creative proporciona así mismo a los autores y titulares de los derechos:

  • Seguridad: Las obras registradas en Safe Creative son guardadas y almacenadas en nuestros sistemas aplicándose los máximos procedimientos de seguridad de la información.
  • Confianza y garantía: Los titulares de los derechos y terceras partes que quieran utilizar una obra pueden obtener gratuitamente un certificado de registro, que indica la autoría y derechos correspondientes a dicha obra en un momento determinado.
  • Factor disuasorio: Es un sistema que permite eficazmente hacer frente a las tentativas de infracción, plagio o vulneración de derechos o licencias. En virtud de la globalidad de las redes digitales, la difusión de las obras se enfrenta ahora a mayores vulnerabilidades.
  • Auto-gestión de los derechos sobre las obras: Del mismo modo que los creadores pueden distribuir y difundir sus trabajos por sus propios medios, pueden también determinar con la misma agilidad y el mismo alcance global cómo gestionar sus derechos.
  • Tecnología de web semántica: Safe Creative incorpora componentes y especificaciones que proporcionan información sobre, al menos, la autoría y derechos en relación a una obra puesta a disposición en las redes digitales, haciendo posible lo que se denomina copyright semántico.

Servicios y coste

Los servicios de registro, certificación y consulta son gratuitos y se pueden realizar a través del sitio web de Safe Creative: www.safecreative.org, o por medio de de interfaces API (registro directo desde blogs, sistemas de gestión de contenidos, aplicaciones de escritorio…) que se irán ampliando progresivamente. Así mismo, son abiertos y gratuitos los servicios de consulta semántica realizados de forma no masiva por usuarios particulares.
Por otro lado, Safe Creative está abierto a la suscripción de acuerdos, sinergias o colaboraciones con todo tipo de proveedores, plataformas de difusión de contenidos u otros servicios para el uso profesional de sus soluciones, cuyo caso se analizará individualmente y en función del interés de ambas partes y la comunidad.

RedPanal en la Universidad de Palermo

Hoy, Martes 13 de octubre de 2009 a las 19hs, estaremos debatiendo sobre nuestro proyecto y otras redes de producción distribuida en el Auditorio Universidad de Palermo. Jean Jaures 932, Buenos Aires

Invitamos a la presentación y posterior mesa redonda de cuatro proyectos que conforman redes para posibilitar sus producciones y habitar las condiciones actuales de fluidez.

Club del Dibujo. Rosario.

Es una plataforma donde se vinculan personas, textos, imágenes, arquitecturas, paisajes, conversaciones, que tiene como centro de interés esa tecnología de pensamiento, humanidad y placer llamada dibujo.

Es el contexto de trabajo que construimos desde el año 2002 para reunirnos, centralizar y expandir este medio de comunicación accesible y moderno a partir de la tecnología básica del lápiz y el papel.

Eventos, pedagogía, colección son sus ocupaciones. Antropológicamente, el dibujo es un vestigio arcaico que atravieza los siglos.

Club de Fun. Rosario.

Clubdefun nace y se organiza rescatando la idea de club, en búsqueda de un modo de producción periodístico distinto a la «empresa de medios”. ClubdeFun es una asociación civil sin fines de lucro creada para la consecución de fines periodísticos culturales, cuyo principal objetivo es constituir un espacio independiente de práctica y experimentación en periodismo cultural multimedial hecho en Rosario, principalmente sobre artistas de Rosario.

La conformación de un club nos permite hacer sustentable en el tiempo el proyecto, y no manejar el contenido como mera mercancía, es decir como un medio para el «fin» de conseguir dinero, sino que la calidad del contenido es el «fín» en sí mismo.

RedPanal. Buenos Aires.

RedPanal es un sitio web que abre por primera vez un espacio virtual dedicado a la composición colectiva y colaborativa de música. Su plataforma de carácter participativo fue ideada con el fin de otorgar, a músicos y otros actores relacionados con el mundo de la música, una red online que les permita compartir el momento de la creación de las obras.

RedPanal creó el concepto de música colaborativa a través de su sitio Web. Es decir, una red social anclada fuertemente en lo musical, donde los usuarios hacen y deshacen a su antojo y se convierten en los propios intérpretes. El usuario ya no como mero consumidor, sino como productor de contenidos.

Not Made In China (NMiC). Buenos Aires.

NMiC es una plataforma de intercambio y contacto entre objetos, personas y situaciones. Pensamos que “los objetos y los muebles existen entre los seres humanos. Son pretextos que utilizamos para encontrarnos los unos con los otros.” (Martin Szekely). El proyecto está conformado como una cooperativa, y aplicamos el concepto de Copyleft a los objetos de uso (muebles, arquitectura, juguetes, etc.) para permitir su libre circulación y reproducción.

Estos proyectos funcionan bajo licencias Copyleft de Creative Commons.

copyleft

Concepto y coordinación: NMiC (Mariano Baqués, Daniel Goldaracena)

Enlace UP: Gustavo Dieguez

RedPanal en Madrid

Les dejamos una guía sobre nuestra próxima presentación en Madrid el 22 de octubre. Esperamos comentarios, sugerencias y hasta alguna que otra crítica!

Historia del proyecto o un breve relato de lo que nos moviliza.

RedPanal es una comunidad de música libre y colaborativa. Una búsqueda sobre la potencia creativa que las redes sociales y los formatos de licenciamiento abiertos pueden generar en el campo artístico. Somos músicos y queremos llevar nuestra actividad a territorios inexplorados y fértiles.

En RedPanal toda la música es original, creada por los propios miembros. El material es libre para ser reutilizado en forma total o parcial por cualquier otra persona, potenciando de esta forma la creatividad colectiva.

No somos únicos, ni dejamos de serlo. Creemos ser parte de la irrupción global de un nuevo paradigma de producción cultural signado por la colaboración y el trabajo en red, con una experiencia propia, independiente, rica en aprendizajes. En este sentido, nuestras charlas buscan ser espacios de encuentro con otras voces que quieran promover el debate sobre los rumbos a seguir.

Avance de la nueva versión del sitio.

El 22 de Octubre, haremos la primer muestra pública del nuevo diseño de interacción (D.I) del sitio y se comentarán las investigaciones realizadas para su definición.

Fortalezas y deficiencias del modelo actual. Personas principales a las que apuntamos y sus objetivos. Requerimientos técnicos y musicales. Principales hitos del desarrollo tecnológico en el campo musical. Modelos de interactividad evaluados. Software libre y estandares web. Apertura de la comunidad y formas de colaboración. Interfaces gráficas y experiencia del usuario.

Nuevos horizontes.

Estamos contentos con lo realizado. Nacida en Argentina, nuestra comunidad actualmente cuenta con más de 3000 músicos de todo el mundo, con una gran presencia Iberoamericana tanto en términos humanos como sonoros. Cada nuevo miembro de la comunidad ha ido aportando nuevas líneas de trabajo.

En este marco, comentaremos algunas de estas experiencias que refieren a music information retrievalquery by humming (recuperación de información musical – búsqueda por tarareo), interfaces musicales y formatos de presentación musical en vivo con tecnología aplicada.

RedPanal y el Cosmonauta. Alianzas que nos fortalecen.

El Cosmonauta” es una película de ciencia ficción producida por más de 1000 personas, a partir de 2 Euros. Licenciada bajo Creative Commons, está disponible para que la edites, la copies, 
la remezcles y la compartas, como tú quieras.

En este evento, se presentará una convocatoria realizada por RedPanal junto a El Cosmonauta, en la que se propone a la comunidad crear música o simplemente atmósferas inspiradas en el guión. Las 20 mejores entrarán en un disco “inspired by” que editaremos y venderemos a través de internet, repartiendo los beneficios entre los autores. Además Remate, el músico responsable de la BSO oficial, elegirá personalmente un tema de entre los 20 y su autor acompañara al músico en la grabación de la banda sonora del montaje original.

Presentación en MediaLab Prado

MediaLab Prado

22 de Octubre de 2009, 19 hs.

Plaza de las Letras. C/ Alameda, 15 · 28014 Madrid (España)

Metro y Cercanías: Atocha
Autobuses: Líneas 6, 10, 14, 19, 26, 27, 32, 34, 37 y 45

Una tesis sobre RedPanal

Reproducimos un extracto de la tesis sobre emprendimientos culturales realizada por Eugenia Campos (directora de ÑuCapita, agencia de desarrollor emprendedor) para Flacso. Esperemos que les guste!

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La empresa inicia sus actividades durante el año 2007.

RedPanal  se propone fomentar la consolidación de redes y tramas productivas, económicas y culturales, mediante el desarrollo de plataformas tecnológicas participativas. Cabe mencionar que sus socios fundadores son músicos.

RedPanal ofrece servicios y tecnologías digitales para la creación y difusión de bienes culturales (música). Es una plataforma para compartir música original libremente  y que además  permite componer colectivamente.

Según Red Panal, buscar o generar contenido musical en la web es una de las 3 actividades más comunes de los usuarios de Internet. Éste fenómeno ha sido explotado por unos cuantos sitios web desde el punto de vista de la difusión de la música, pero no desde la producción/composición musical y la creación colectiva.

La propuesta  fue concebida al servicio de la creación artística para compositores, músicos, técnicos de sonido, publicistas y todos los actores vinculados directa e indirectamente al campo musical. Busca fortalecer la inteligencia colectiva de la comunidad, fomentar  la diversidad cultural y las manifestaciones artísticas alternativas.

La producción musical no se restringe al audio (pudiendo integrar en tus proyectos partituras, midis, textos, etc). El sitio ofrece también una arquitectura participativa, pensada para generar intercambio y diálogo entre los sujetos de la comunidad. Los usuarios generan todo el contenido existente en el sitio. Cada archivo está enlazado al usuario (reconocimiento) y contiene una licencia Creative Commons 2.5 de Atribución (nuevos esquemas de protección intelectual).

La tecnología juego un rol muy importante en el proyecto, no solo para la optimización del proceso de producción musical sino  para la consolidación de la comunidad en un entorno verdaderamente participativo. En este sentido, las aplicaciones Web 2.1 y el Software Libre son pilares de su propuesta (facebook, twitter, blogs, etc).

Elementos comunes de los servicios 2.1

  • Convierten los principios de la ética hacker -la lógica y la práctica del bricolaje digital- en el sustento de un entorno colaborativo en el que todos los usuarios comparten y transforman contenidos propios y ajenos.
  • Son generadores de abundancia, cada usuario realiza su propia síntesis, su propio bricolaje para obtener un output personalizado al que él mismo aporta.
  • Requieren formas de propiedad intelectual no restrictivas, cuando no directamente el dominio público.

David DeUgarte  http://www.exploradoreselectronicos.net/e4pedia/Web_2.1

Los productores (artistas) son a la vez consumidores (se suele emplear el término “prosumidores”). Las producciones resultantes de estas intervenciones colectivas, responden al collage/montaje que refieren el discurso posmoderno. Según los conceptos de Harvey: El productor cultural (el músico en este caso)  crea meras materias primas (“pistas” o “loops”  por ejemplo), y deja  a los consumidores la posibilidad de recombinar aquellos elementos a su manera. El efecto es eliminar (deconstruir) el poder del autor para imprimir sentidos u ofrecer una narrativa  continuada.

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RedPanal realizo recientemente un concurso de creación colectiva que responde a estas consignas. Un músico profesional y consagrado ofrece sus pistas (Mariana Baraj) y los participantes toman estas pistas como base para sus creaciones. Los resultados del mismo pueden ser consultados en el sitio: http://www.redpanal.com/concursos.php

La revolución de la música no piensa en el futuro porque no lo tiene, pero mientras dura es eterna.  Manu Chao. 2008

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Según sus fundadores, Matias Bruno Lennie y Guido Pera, la demanda se encuentra fragmentada, respondiendo a distintos nichos y siendo potencialmente globales. Se requiere gran flexibilidad en los servicios a ofrecer. Los participantes de Red Panal, valoran  particularmente la “novedad”,  la participación,  la diversidad,  la libertad y  la creatividad. En general están familiarizados con la “cultura libre”.

Son trabajos libres aquellos que permiten las siguientes libertades:

  • usar el trabajo y disfrutar de los beneficios de su uso
  • estudiar el trabajo y aplicar el conocimiento adquirido de él
  • hacer y redistribuir copias, totales o parciales, de la información o expresión
  • hacer cambios y mejoras, y distribuir los trabajos derivados

Extraído de Wikipedia, Cultura Libre (http://es.wikipedia.org/wiki/Cultura_libre)

Los socios de RedPanal resaltan la importancia de la digitalización del campo musical. Observan la tendencia que cada vez más músicos tienen como práctica cotidiana realizar todas las cuestiones inherentes a su trabajo dentro campo digital, mediante la utilización de software (software de grabación, edición, mezcla, plug-ins de efectos y procesadores dinámicos) y hardware digital (computadoras, workstations, consolas digitales, procesadores dinámicos y de efectos digitales, dispositivos de grabación móviles, Ipods, reproductores de mp3, etc.). Actualmente se pueden obtener resultados del corte profesional o semi-profesional a muy bajo costo utilizando diversos dispositivos hogareños y/o personales de alta calidad de audio.

La estructura de RRHH, los procesos y funciones son muy dinámicos y flexibles. Describiendo su estilo de gestión como  abierto, participativo, flexible y con altos grados de horizontalidad.

Los servicios disponibles de creación colectiva son gratuitos. Las empresas que deseen promocionarse en el sitio o utilizar la plataforma (con concursos propios por ejemplo) pagan por estos servicios. Las fuentes de ingresos potenciales  son potencialmente múltiples y dinámicas.

Al preguntarles a Matías y Guido (dos de sus socios) si tenían modelos de negocios referentes, respondieron:

“En general, no tenemos un modelo de referencia particular. Sí analizamos las tendencias que se dan en el ámbito web y la música, pero los actores involucrados son múltiples (desde Google a Enredo.org, desde Radiohead al movimiento GNU). Lo potente del actual momento es ser novedoso, disruptivo y abierto, por lo cual existe cierta necesidad de crear un “mito fundante” propio.”

En relación a las posibles ventajas o desventajas por ser un emprendimiento, nos dicen:

“Ser un emprendimiento nuevo tiene ventajas y desventajas. En términos de imagen y posicionamiento, posiblemente se pueda entender como una ventaja. No así en términos financieros, comerciales y administrativos, ya que las reglas institucionales para la solicitud de cuestiones crediticias, legales, etc., suelen estar pensadas con la lógica previa, tradicional. Muchas veces existen mayor cantidad de trabas para emprendimientos nuevos que con historia.”

RedPanal cuenta con el apoyo institucional del Ministerio de Ciencia y Tecnología de Argentina (www.mincyt.gov.ar/) y de la Embajada de Argentina en España (www.portalargentino.net/). Recientemente, la Subsecretaría de Desarrollo Económico de la Ciudad de Buenos Aires selecciono a RedPanal para el Programa Buenos Aires Emprende 2008, otorgándole un subsidio y apoyo empresarial (del cual formo parte como tutora del proyecto).

En mi opinion, RedPanal responde a una demanda con un estilo de consumo posmoderno, proponiendo un contexto (diríamos experiencia) participativo en distintos eslabones de la cadena de valor de la música (desde la creación hasta la circulación). Los principales desafíos que enfrenta tienen que ver con el modelo de negocio asociado. Los consumidores esperan servicios gratuitos y estos tienen que ser subsidiados, ya sea por “empresas” que vean un espacio de promoción original para sus marcas, o a partir de la venta de otros productos más sofisticados (como la plataforma de aprendizaje online o contenidos digitales). Lograr el equilibrio entre la inversión necesaria (infraestructura, volumen de usuarios, etc) y su capacidad de capturar ingresos no es fácil para una empresa que se inicia. Sin embargo, su conocimiento y empatía con los consumidores,  le otorgan  ventajas.

(*) la entrevista y la nota forma parte del trabajo “Emprendimientos Creativos – una perspectiva posmoderna” Marzo 2009 por Eugenia Campos

El cosmonauta – Cine Libre y comunitario

Las nuevas tecnologías nos proveen de medios expresión y comunicación con características únicas y asombrosas. En este marco, la creatividad, aparte de ser algo intrínseco de cada persona, tiene la posibilidad de generar expresiones artistico-humanas totalmente innovadoras basados en la interrelación instantánea de miles de personas.

Tratando de aprovechar dichas posibilidades, es que nace el proyecto El Cosmonauta, una iniciativa que se vale de las licencias Creative Commons (Las mismas que hacen posible la exitencia de RedPanal y otras iniciativas similares) y de un modelo organizativo en el cual todos podemos colaborar con las distintas tareas que hacen a la producción fílmica.

Extraemos de la página del proyecto una breve sinópsis del argumento:

El Cosmonauta es una historia que habla sobre el recuerdo.

Incluso sobre aquellos recuerdos que nunca existieron.

Octubre de 1975. Stan se prepara para ser el primer cosmonauta ruso en la Luna.
Andrei, su amigo desde la infancia, dirige la misión. En los tensos días antes de la partida, Stan piensa en Yulia, la mujer de Andrei. Y ella en él, mientras ultiman los detalles de la misión. Están unidos desde hace años en un doloroso silencio. Apenas dos días después de despegar, la nave pierde toda comunicación con la Tierra. Durante siete meses, Andrei lo busca día y noche. Sin resultado. Un día, la nave vuelve a la Tierra. Cuando cae, no hay rastro del cosmonauta. El desconcierto aumenta cuando comienzan una serie de transmisiones de radio: Stan habla desde un lugar desconocido. Dice haber vuelto a la Tierra, y haberla encontrado vacía. Los delirios de Stan, prisionero en un mundo imposible, van provocando trágicos cambios en la relación de Andrei y Yulia. Mientras ella no puede despegarse de la radio, en la que el cosmonauta habla continuamente de imaginarios paraísos donde comparte con ella la vida que soñaba, Andrei se convierte en un extraño en su propia casa, habitada por la voz fantasmal de un antiguo amigo declarado muerto hace meses. Poco a poco, se va configurando un extraño y peligroso triángulo. Finalmente, se produce el reencuentro.

Descárgate El guión del proyecto (PDF 26,00 KB)

El dossier del proyecto: referencias visuales, memoria de dirección y más (PDF, 12.2 Mb)

Conoce las localizaciones:  los escenarios de la película. Sets de fotos volcados directamente de las cámaras de nuestra scouting unit.

El Arte y el Vestuario: fabricando una época. 
Bocetos, figurines, etcétera: Dimitrios Donias y Margarita Mansilla dirigen los equipos encargados de recrear la Unión Soviética de mediados de los setenta y el hermético mundo de Glavkosmos, la agencia espacial rusa.

A Stan Arsenievich: entre dos mundos.
 Carlos Martínez-Abarca da vida a Stan, el cosmonauta destinado a escribir la tan ansiada página del desembarco soviético en la Luna. Tanto en la realidad, con el cancelado Programa N1-L3, como en la ficción, con el Programa Kolibri, la misión fue proyectada para un único tripulante. De salir algo mal, se encontraría completamente solo.

Aportes para el debate de las nuevas tecnologias III

Última parte de nuestra entrada en el libro Muerde! de La Tribu.

Un nuevo paradigma cultural.

La Cultura no la crean los artistas ni los intelectuales. Es un hecho social, surgido de las prácticas cotidianas de una comunidad específica. Los artistas, para el caso, son sujetos que logran plasmar en su quehacer las complejas y contradictorias relaciones sociales en las cuales se hayan insertos. Incluso en los casos más disruptivos, rupturistas y de vanguardia, al productor cultural no se lo puede entender por fuera de sus condiciones históricas particulares.

Por lo tanto, debemos resaltar la dinámica democrática, participativa y popular de la producción cultural como factor de desarrollo humano.

Esta caracterización, sin embargo, no está exenta de múltiples tensiones que toman variadas formas de acuerdo a cada momento histórico.

La maduración del capitalismo moderno en el siglo XX trajo consigo la aparición de la Industria Cultural como fenómeno de masas y una sustancial modificación en la forma de producción y distribución artística, regidas desde ese momento por el mercado y los intereses corporativos. El centro de decisión de la producción cultural fue la disputa.

Actualmente, la emergencia de las redes sociales distribuidas hace entrar en crisis a la Industria Cultural como paradigma.

Esta tendencia implica una reformulación integral del modelo, que aún es incipiente y con resultados abiertos. La alternativa que se consolide dependerá de variables tanto endógenas como exógenas (en relación al campo cultural) pero inevitablemente tendrá que liberar o encauzar la enorme potencia creativa inherente a la era de la información.

En este marco, es bueno resaltar algunas características de la sociedad en red: participación, generación colectiva de contenido, autonomía, libertad de reflexión y acción, horizontalidad.

En nuestro caso, estos no son lineamientos simplemente analíticos, ya que creemos profundamente en los valores inherentes.

La Cultura Libre como alternativa.

Junto con la Industria Cultural, el andamiaje legal que ésta promueve entra en crisis. Las restricciones que impone el sistema de copyright (derechos de autor y propiedad intelectual) en la práctica están demostrando no ser herramientas correctas ni para fortalecer al campo cultural, ni para volver sustentable economicamente la actividad de los artistas.

Por el contrario, la Cultura Libre permite un mayor control de los creadores sobre sus obras y un mejor acceso social a los bienes intelectuales y creativos.

Se considera que un trabajo es libre cuando contempla las siguientes libertades:

  1. usar el trabajo y disfrutar de los beneficios de su uso.
  2. estudiar el trabajo y aplicar el conocimiento adquirido de él.
  3. hacer y redistribuir copias, totales o parciales, de la información o expresión.
  4. hacer cambios y mejoras, y distribuir los trabajos derivados.

Encontramos antecedentes de está visión dentro del software libre, que es el primer espacio que plantea este tipo de licenciamientos como una cuestión necesaria para potenciar el desarrollo colectivo (GNU-GPL).

Estos sistemas de licenciamiento abiertos han ido tomando fuerza en los ultimos años en otros campos que ya no son directamente asociados al desarrollo de software sino también a la producción de bienes culturales en general.

Creemos que las licencias abiertas se están demostrando acordes con la lógica de la sociedad en red, habiendo notables casos a nivel internacional que lo demuestran. En la música, por ejemplo, es una referencia necesaria el caso de la banda británica Radiohead con su disco In Rainbows. Lo importante, igualmente, resulta ser que este paradigma funciona no solo para los “casos de éxito”, sino para el conjunto de la producción creativa.

Sabemos los desafios que implica construir una sociedad como la que soñamos. Confiamos plenamente en que la hora de la libertad, la igualdad y la fraternidad está finalmente llegando. Nuestro esfuerzo, en este sentido, está puesto en construir herramientas que sirvan para apuntalar a la Cultura Libre como uno de los pilares centrales de la Sociedad en Red.

Mapa de patentes