Bicentenario con música!

Musica, idioma universal que sirve hoy para mostrar lo mas emocionante de estos festejos argentinos en Conmemoración del Bicentenario. Ayer se terminó la fiesta y queda la sensación vivida de que tantos artistas y sobre todo músicos, argentinos y latinoamericanos estuvieron por acá diciéndonos a todos : Feliz Cumpleaños!

Brindo por las alianzas fraternales de pueblos, continentes y destinos. Brindo por una América capaz de abatir a las bandas imperiales!
Raúl Gonzáles Tuńon.

También decir que salimos a la calle a festejarnos, a tomar las calles porque son nuestras, porque nadie mejor que cada argentino para pisarlas.

Acá va selección de nuestros hermanos latinomaericanos….

Por Argentina y por Latinoamerica, SALUTE!!!!


-No hay Revolución sin Revolucionarios – Los revolucionarios de todo el mundo somos hermanos
(José de San Martín).


Si los pueblos no se ilustran, si no se divulgan sus derechos, si cada hombre no conoce lo que puede, vale, debe, nuevas ilusiones sucederán a las antiguas y será tal vez nuestra suerte cambiar de tiranos sin destruir la tiranía.
Mariano Moreno

Pueblos originarios en Plaza de Mayo

Saludamos a los hermanos y hermanas de los pueblos originarios que ayer llegaban a la histórica Plaza de Mayo (situada en Buenos Aires, Argentina, Latinoamerica, tierra, via láctea, universo). Por un Bicentenario incluyente, para todos y todas.

Las imagenes son más hermosas que lo que podamos relatar.

marcha indigena

Pueblos originarios

pueblos originarios

Algunos automovilistas se quejaron del tránsito… Vamos gente! 500 años de espera por unos minutos de atraso no son un atentado!

Y un poco de música, para no irnos de tema! 😛

Sabemos que es sólo un pedacito. Sin ir en contra de la diversidad, queremos dejarlo como muestra de nuestros artistas populares que florecen en toda nuestra América. Los videos son parte del documental «De lo profundo de la Madre Tierra», realizado por el Instituto de Cultura Indígena de Argentina.

Sacha.

Voces y música Toba.

Instrumentos Tobas.

Instrumentos Mapuches.

Fotos: Diario Perfil.

Oscar Aleman

Por esas cosas de la vida, ayer estuvimos un buen rato panaleando al gigantesco Oscar Alemán. Un guitarrista como pocos hubo en nuestra América. Argentino, vivió en Francia y Brasil, tomando el mejor sonido de cada lugar y época, haciéndolo propio. Nuestro homenaje a ese gigante, hoy, un día como cualquier otro.

«De una infancia pobre en el Chaco a ser el showman número uno de la noche parisina de los años treinta. De una vida familiar trágica al éxito y el reconocimiento de monstruos como Duke Ellington, Django Reinhardt y Louis Armstrong. De bailar en la calle por unas monedas a transformarse en el mejor guitarrista argentino de todos los tiempos. De llenar estadios y convocar multitudes a la indiferencia y el olvido en Buenos Aires. Retazos de una vida singular, la vida del músico que quedo en la historia como interprete, pero también como pionero del jazz en un país de tangueros

Recordatorio.24 de marzo 1976-2010

Como comunidad recordamos a los compañeros que no están en este 34º Aniversario del golpe cívico militar en Argentina. Por su lucha, por su entrega: Presentes ahora y siempre!!!!

Convocatoria:

Convoco a los que todos los días
se levantan y salen a yugarla
por migajas que no alcanzan,
a que se rebelen.

Convoco a los que todos los días
vacilan en ir o no ir
al templo que envejece los corazones.

Convoco a los que caminan sin rumbo
en una tarde cualquiera
buscando encontrar una razón

Convoco a los pacíficos
que no están cumpliendo con su deber
a pesar de sus buenas intenciones.

Convoco a los que no comen lo suficiente
ni se abrigan lo necesario
y tienen sed torrencial.

Convoco a los pequeños de ambiciones
que dejan a los demás
ambicionar más de la cuenta.

Los convoco a dar vuelta al pulóver
a pegarle al prepotente y a escupir
en la cara a los que no han sido Convocados.

Los convoco a romper lo que no sirve
a perpetrar los robos necesarios
y recuperar lo perdido.

Los convoco a cagarse en el miedo
y patear las puertas donde
encerrados están los condenados.

Los convoco a abrir las cárceles,
a ventilar las tumbas y a levantar
las calaveras de los hermanos
heridos de muerte.

Los convoco a abrazarse en
las plazas del país, a escribir los muros
y a fusilar a los fusiladores.

Los convoco a no atar nada
sino a despertar cadenas.

Los convoco a agitar banderas y colores
y correr liberados por las calles
y por los campos húmedos de rocío.

Los convoco a ser sinceros
a putear a los hijos de puta
a desobedecer al tirano,
a amar sin límites y a odiar.

Y si a esta convocatoria
Por impolítica no concurre nadie
¡Mala leche!

Quedan entonces convocados
al entierro de la vida
del que tuvo ésta pésima idea.

Si a esta convocatoria vienen algunos
pero no todos los convocados
no importa
en la próxima seremos más.

Y si a esta convocatoria
vienen todos los convocados
la cordura habrá invadido en revolución
nuestro país para siempre.

Eduardo «Carlón» Pereira Rossi, asesinado por la dictadura el 14 de Mayo de 1983


Primer Evento de Software Libre y Economía Social!

Primer Evento de Software Libre y Economía Social!

Será hoy lunes 22 de marzo de 17 a 21 hs en la Sala González Tuñón [1º Piso] del Centro Cultural de la Cooperación, Corrientes 1543, Ciudad de Buenos Aires, Argentina. La entrada es libre y gratuita. Está organizado por  gcoop – Cooperativa de Software Libre y el Centro Cultural de la Cooperación Floreal Gorini.

El evento tiene como objetivo difundir las ideas del Software Libre y de la Economía Social y generar espacios de debate e intercambio entre los diferentes colectivos para ampliar la sinergia entre ambos movimientos. Se realizarán charlas teóricas y de experiencias del Software Libre y la Economía Social. También contaremos con un espacio de intercambio de materiales de las distintas organizaciones que participan.

“No, no se trata de un debate técnico sino ético. El debate es sobre la libertad y la sociedad, sobre la prohibición o la posibilidad de que las personas cooperen”.

Internet y contrahegemonía

El INCAC es un equipo de investigación que funciona en la UBA (Universidad de Buenos Aires). Tiene como objetivo el estudio sobre la sociedad de la información y la articulación entre sociedad, tecnología y espacio en el mundo actual.

Actualmente está trabajando en su próximo proyecto Internet, cultura digital y contrahegemonía: nuevas formas de intervención militante, para lo cual nos han pedido que como comunidad aportemos nuestra visión y experiencia en el tema.

utopia

«El proyecto de investigación se centra en el estudio de grupos y colectivos que se expresan a través de prácticas culturales que incluyen el lenguaje audiovisual, la digitalización e Internet y que apoyan las luchas de los movimientos sociales en Argentina desde mediados de los 90. Se estudian las transformaciones en los estilos, formas de intervención militante, estrategias de acción política y la manera en que esta producción cultural con fines contrahegemónicos constituye un núcleo generador de identidades grupales y producciones colectivas.

El análisis tiene como marco la transformación de las sociedades industriales tradicionales en postindustriales, las teorías sobre la sociedad de la información y del conocimiento y el surgimiento de una cultura informacional y global. En este contexto las tecnologías digitales y las Tecnologías de la Información y la Comunicación se convierten en máquinas de imágenes y lenguaje generando una forma de comunicación en la que lo audiovisual juega un papel preponderante, atravesando todas las instancias de la sociedad y permitiendo al activismo político apropiarse de ellas para contribuir al logro de sus objetivos. Estas acciones son complementarias a la acción directa y, a través de Internet, se extienden creando una representación a escala con multiplicidad de significados.»

En el día de la mujer, a las cantoras de Iberoamérica

Hoy 8 de Marzo, día de la mujer, les mandamos un fuerte abrazo a todas ellas y este pequeño homenaje…

Día internacional de la mujer

Petrona Martinez, desde niña, Petrona Martínez vivió inmersa en el folklore de origen africano de la Costa Atlántica, oyendo cantos de su abuela y de sus tías, con quienes se crió después de que su madre enfermara. Así aprendió a cantar bullerengue, una danza musical campesina proveniente del África, mezclada con la cadencia del mar caribe. Entonando melodías durante el trabajo, sembrando yuca, ñame, arroz, plátano, guandul o maíz, cantando por la tierra y los animales, y cantando también con lamento por los trabajos desmedidos de su gente para poder ganarse la vida. Los saberes cotidianos y la sabiduría heredada por sus ancestros le dieron palabras a su voz, formada en fiestas patronales y celebraciones familiares mucho antes de que aprendiera a leer y escribir, ya adulta, con la lista de mercado. Así nació Petrona Martínez como intérprete y compositora, una de las últimas y más destacadas embajadoras de la música afroamericana en Colombia.

Omara Portuondo, (29 de octubre de 1930) Hija de una mujer de familia española y bien que abandonó su círculo social para casarse con un bello jugador negro del equipo nacional cubano de béisbol -lo que la llevó a tener que ocultar en público este enlace, pues los matrimonios mixtos no estaban nada bien vistos en Cuba en aquella época-, Omara entró en contacto con la música ya en su más tierna infancia. Como en cualquier otro hogar cubano, la futura cantante y sus hermanos crecieron rodeados de la música que, a falta de gramófono, entonaban sus padres. Aquellas melodías, algunas de las cuales perviven todavía hoy en el repertorio de la cantante, constituyeron las primeras lecciones informales de música de la pequeña Omara.Antes de dedicarse a la canción probó fortuna en el mundo de la danza, siguiendo los pasos de su hermana Haydee, que formaba parte de la compañía del prestigioso cabaret Tropicana. Un día de 1945, dos días antes de un importante estreno, una de las bailarinas de la compañía arrojó la toalla. Omara había visto a su hermana ensayar durante horas y se conocía de memoria los pasos, de ahí que le propusieran ocupar la vacante. “Era un cabaret muy elegante -recuerda Omara-, pero aquello no tenía sentido. Yo era una chica muy tímida y me daba vergüenza enseñar las piernas”. Fue su madre quien la convenció para que no dejara pasar la oportunidad, y así empezó una carrera como bailarina que la llevó a formar una célebre pareja con el bailarín Rolando Espinosa y que, en 1961, le permitió trabajar como profesora de bailes populares en la Escuela de Instructores de Arte. La relación de Omara con el Tropicana ha perdurado, e incluso en 1998 todavía actuaba ahí.

Lola Flores, ( Jerez de la Frontera, 1922 – Madrid, 1995) Cantante y actriz española. Hija de un tabernero, Lola demostró desde muy pequeña sus cualidades para el cante y el baile. Su admiración por Pastora Imperio le llevó a seguir con sus inquietudes hasta que conoció a Manolo Caracol, quien la tuvo en su compañía durante unos meses cuando apenas contaba con quince años. Toda la familia estuvo un tiempo en Sevilla hasta que recaló en Madrid, no sin antes conocer a otras figuras importantes de la canción como Estrellita Castro o el maestro Manuel López-Quiroga, quienes la animaron a seguir con su carrera. Murió en su residencia de El Lerele el 16 de mayo de 1995 a los 72 años a causa de un cáncer de mama que le había sido diagnosticado en 1972. Su capilla ardiente quedó instalada en el Centro Cultural de la Villa, actual Teatro Fernán Gómez de Madrid, en la plaza de Colón. En un ataúd abierto y amortajada con una mantilla blanca, fue conducida hasta el Cementerio de la Almudena en Madrid donde sería sepultada.

Mercedes Sosa, (San Miguel de Tucumán, Argentina, 9 de julio de 1935 – Buenos Aires, Argentina, 4 de octubre de 2009) conocida como La Negra Sosa o La Voz de América, fue una cantante de música folclórica argentina reconocida en América Latina y Europa. Considerada como la principal cantante de Argentina. Fundadora del Movimiento del Nuevo Cancionero y exponente mayor de la Nueva Canción latinoamericana. Incursionó en otros géneros como el tango, el rock y el pop.

Chavela Vargas (San Joaquín de Flores-Costa Rica, 17 de abril de 1919) es una cantante nacida en Costa Rica nacionalizada mexicana. En México ha residido por más de siete décadas, donde es conocida artísticamente como Chavela Vargas.
La canción ranchera es un género musical muy masculino y sensual, cantado generalmente por hombres. Chavela solía cantar canciones normalmente interpretadas por hombres sobre su deseo por las mujeres. Vestía como un hombre, fumaba tabaco, bebía mucho, llevaba pistola y era reconocida por su característico poncho rojo.

Chabuca Granda (Cotabambas, Perú, 1920 – Miami, Estados Unidos, 1983), fue una cantautora y folclorista peruana. Creó e interpretó un gran número de valses criollos y ritmos afro-peruanos. Su tema más conocido en el mundo es La flor de la canela.
Ella rompe la estructura rítmica convencional del vals peruano, y sus melodías, de tesitura muy amplia, alternaron el nuevo lenguaje que propuso con el de los antiguos valses de salón. Su producción también revela una estrecha relación entre letra y melodía, que fue variando con el tiempo hacia una tendencia poética cada vez más sintética.
Más adelante, Chabuca quebrantó incluso las estructuras de la poesía convencional, y el ritmo de las canciones seguirá los pasos de esa evasión de las rimas, consonancias y métricas dadas. A este última etapa pertenece un ciclo de canciones dedicadas a la chilena Violeta Parra y a Javier Heraud, poeta peruano asesinado en 1963.
En sus últimos años, Chabuca Granda interpretó un repertorio ligado al renacimiento de la música afroperuana que, a pesar de haber estado presente en el país, había sido denostada por razones sociales. Manejó con maestría “negra” el abanico de ritmos que enriquecieron la música popular peruana y su poesía tomó el sesgo de la acuarela, el trazo sintético y sugerente de colores y sensaciones.
Falleció por una isquemia cardíaca en una clínica de Miami, Estados Unidos, el 8 de marzo de 1983.

Elis Regina fue una de las cantantes brasileñas más populares en los años sesenta y setenta.
Nació el 17 de marzo de 1945 y falleció el 19 de enero de 1982. Elis Regina nació en Porto Alegre (al sur de Brasil), donde empezó su carrera como cantante.
Elis Regina a menudo criticó la dictadura brasileña que persiguió y exilió a muchos músicos de su generación. En una entrevista en 1969, declaró que Brasil estaba siendo gobernado por «gorilas». Su popularidad la mantuvo fuera de prisión, pero finalmente fue obligada por las autoridades a cantar el himno nacional de Brasil durante un espectáculo en un estadio, lo que despertó la ira de muchos brasileños de izquierda.
En 1974 editó con Tom Jobim el álbum Elis & Tom, considerado por críticos musicales como uno de los mejores discos de bossa nova de todos los tiempos.
Elis Regina murió por una sobredosis de drogas, tranquilizantes y alcohol en 1982, a los 36 años. Aunque se divulgaron algunas noticias que Elis fue asesinada por el alto mando de la dictadura militar, ya que el relato oficial de su autopsia tardo demasiado tiempo en salir en los diarios y prensa nacional y su muerte se llenó de especulación. Hasta el día de hoy no se sabe con exactitud que pasó en su casa el día de su muerte.

Violeta Parra (San Carlos, 4 de octubre de 1917 – Santiago de Chile, 5 de febrero de 1967) fue una cantante, pintora, escultora, bordadora y ceramista chilena, considerada por muchos la folclorista más importante de Chile y fundadora de la música popular chilena. Era miembro de la prolífica familia Parra.
El aporte de Violeta Parra al quehacer musical y artístico chileno se considera unánimemente de gran valor y trascendencia. Su trabajo sirvió de inspiración a muchos artistas posteriores, que continuaron con su ardua tarea de rescate de la música del campo chileno y las manifestaciones constituyentes del folclore del país y de Latinoamérica. Sus composiciones propias han sido elogiadas por críticos de todo el mundo, tanto por su compleja elaboración musical como por sus letras poéticas, ingeniosas y socialmente comprometidas. Sus canciones han sido versionadas por gran cantidad de artistas en Latinoamérica y el resto del mundo.

Cecilia Todd, (Caracas, 4 de marzo de 1951) Excepcional voz del canto venezolano y latinoamericano nace en Caracas. Ya a los 5 años comienza a tocar el cuatro, instrumento que luego dominará a la perfección y que complementa su personalidad musical. Debuta en 1972 y a fines de ese año efectúa su primera aparición internacional: Otatwa y Montreal. En el 73 viaja a Barbados, Perú y Argentina radicandosé en Buenos Aires tres años. Estudió Técnica Vocal con la reconocida Profesora Susana Naidich. En 1974 graba su primer LP Pajarillo Verde —incluído entre los 100 mejores discos del Siglo XX, acompañada por Horacio Corral, Cacho Tirao y Domingo Cura, por el disco y sus conciertos, la prensa la considera como ”…la más importante revelación folklórica del año…”.

RedPanal crece en Iberoamérica

Nuestra comunidad está creciendo, esparciéndose en iberoamerica. Argentina está en el primer lugar en cuanto a participación de usuarios, siguiendo España, que suma entradas y participación de músicos y hermanos curiosos en esta aventura que es RedPanal, le sigue Mexico y Chile. Vean el gráfico de comparativas, que a fecha de hoy aporta lo que buscamos substancialmente que es la comunicación sin fronteras.

Música y dominio público

La Cámara de Diputados (Argentina) convirtió recientemente en ley un proyecto presentado por el Senado, que prolonga de 50 a 70 años los derechos de las compañías fonográficas sobre los discos que alguna vez editaron. La ley hace pensar, inmediatamente, en el triunfo de propietarios legales sobre inescrupulosos usurpadores, en la protección a las ediciones “oficiales” por sobre las “piratas” y, obviamente, en el respeto a la obra de los artistas en lugar del más salvaje de los saqueos. Y así fue festejada por destacados músicos. En los fundamentos se dice, por ejemplo: “Un caso claro y paradigmático es el primer álbum fonográfico interpretado por Mercedes Sosa, titulado La voz de la zafra, publicado en 1961, que caería en el dominio público en el inminente 2011, si la legislación no fuera modificada como aquí se propone”. Y, más allá del error en cuanto a los alcances de la ley anterior (el disco habría entrado en el dominio público en 2012, una vez que los cincuenta años desde su edición original se hubieran cumplido), el ejemplo propuesto por el senador José Pampuro es paradigmático, aunque por razones sumamente diferentes de las enunciadas.

Si el senador hubiera conocido algo sobre el tema, se habría percatado de que la nueva ley prolonga los derechos de la compañía que, precisamente, mantuvo ese disco fuera de catálogo durante la friolera de cuarenta y ocho años. Un período que, por otra parte, podría presumirse mucho más largo si la muerte de Mercedes Sosa no hubiera llevado a los directivos de Sony a rebuscar en su catálogo el único disco de esa cantante que había sido editado (y nunca vuelto a publicar) por RCA, de la que es actual propietaria. En los fundamentos se mencionan también los primeros discos de Sandro (parece que veían venir el negocio), de Palito Ortega y Violeta Rivas.

Mercedes Sosa

El problema es que la ley, que nada tiene que ver con los derechos de autor, es la mera extensión de un contrato (un convenio entre dos partes) aunque, en este caso, con una sola parte contemplada. Es decir que no fija, para las casas discográficas que presionaron para retener los derechos sobre unos pocos títulos y artistas a los que asignan valor comercial, ninguna responsabilidad ni deber con respecto a ese material pero, sobre todo, a aquel que no reviste para ellos ningún interés pecuniario pero forma parte del patrimonio cultural de la humanidad.

No cabe mucha duda de que los sellos seguirán editando a Sandro, al Club del Clan y, dentro del tango o el folklore, a Los Chalchaleros, a Troilo, a D’Arienzo y alguno más. Pero, de no haber ninguna ley complementaria que establezca los deberes que esa extensión del derecho debería conllevar, las consecuencias de la ensalzada norma serán la desaparición del mercado de todo aquello que los sellos jamás quisieron reeditar.

Sin una reglamentación complementaria, la nueva legislación derivará en la convalidación del derecho de las compañías a no editar determinados discos y en la imposibilidad de obtenerlos por parte de los potenciales interesados. Una somera evaluación de antecedentes revela, por ejemplo, que Universal, actual propietaria de Philips, nunca editó en CD la mayoría de los discos originales de Mercedes Sosa, mantiene fuera de catálogo el segundo volumen de la Historia del Tango por Astor Piazzolla, tiene inédito su Veinte años de vanguardia con sus conjuntos desde hace nada menos que cuarenta y seis años, y jamás publicó el Romance de la muerte de Juan Lavalle, de Eduardo Falú y Ernesto Sabato. EMI nunca editó en CD los discos originales del Sexteto Mayor y relegó las geniales grabaciones de Troilo para Odeón a un disco llamado From Argentina to the World, donde no se consigna absolutamente ninguna información y, para peor, de las 24 piezas registradas por la orquesta entre 1957 y 1959 incluyó, arbitrariamente, sólo 20.

El dominio público es el de todos. El que acaba de refrendarse, si no se lo corrige de alguna manera, será el del perro del hortelano.

La voz de la zafra

Por Diego Fisherman en Página/12.

Se viene La Fabrica de Fallas

El segundo festival de Cultura Libre y Copyleft ya esta entre nosotros!

SÁBADO 21 Y DOMINGO 22 DE NOVIEMBRE DE 14 A 22 HORAS

LA TRIBU-LAMBARÉ 873

Política. política puercoespín, puercoespín deseo, deseo siempre, siempre peligro, peligro nunca, nunca beso, beso volcán, volcán subversión, subversión amor, amor fábrica, fábrica cactus, cactus sangre, sangre escándalo, escándalo revuelta, revuelta doncella, doncella virus, virus magia, magia copyleft, copyleft rojo, rojo palabra, palabra valija, valija memoria, memoria futuro, futuro ética, ética carne, carne ilegal, ilegal espectáculo, espectáculo martillazo, martillazo agua, agua nube, nube inalámbrica, inalámbrica belleza, belleza historia, historia intensidad, intensidad libertad. Libertad.

Programación

**La programación se actualiza constantemente. ¡Estate atentx!**

/Sábado/

CONVERSACIONES

Elige tu propia aventura. Energías alternativas, servidores, hardware, redes y software libre para acercarnos a la autonomía tecnológica. Con Leandro Monk (GCOOP), Nicolás Echaniz (Buenos Aires Libre) e invitadxs a confirmar. «A las 15 hs»

Cuerpos copyleft. El software del lenguaje, el hardware del cuerpo. Cultura y bioética. Con Enrique Chaparro e invitadx a confirmar. «A las 17 hs»

Escóndete objeto. La comunicación, el trabajo y las luchas cuando el mundo se desmaterializa. Con la redacción de la revista Artefacto y la participación del Colectivo Situaciones. «A las 19 hs»

MI CUERPO SOY YO

Consultorio. Una guía para disfrutar de nuestro derecho a renunciar a la iglesia católica, algunos consejos para consumir drogas de modo responsable, estrategias antirrepresivas e información sobre tu derecho a abortar de manera segura. Con ARDA (Asociación de Reducción de Daños de Argentina), Correpi (Coordinadora contra la Represión Policial e Institucional), No en mi nombre- Apostasía Colectiva y Copadi (Colectivo Para la Diversidad). «De 15 a 20 hs»

RADIO EN VIVO

Fábrica de fallas. Radio libre con música y todo lo que pase en el festival. Propiedad intelectual (con la Cámara del libro y Santiago Marino)/ Partido Pirata Argentino/ Arte/ Radio libre (con Oveja Electrónica)/ Sellos digitales/ La columna de THC. También podés escucharlo en FM 88.7 o
www.fmlatribu.com. «De 15 a 19 hs»

ESCUCHA COLECTIVA

Las fechas del mar. Obra sonora a los inalámbricos del mundo y sus estepas de tempestad y labranza. Fuerzas de perro y nuevas infancias sobre la idiosincrasia rota del matador de los libres. «A las 18:50 hs»

DJ Skeletor Selektor Munra. «A las 20 hs»

MÚSICA

Hecha la trampa. Con The Kyoto Connection y Timotteo. Después algo para comer y beber. «A las 21 hs»

/Domingo/

CONVERSACIONES

Libres de monopolios sobre el conocimiento y la vida. Presentación del libro editado por Fundación Vía Libre. «A las 14 hs»

Filosofía hacker y mediactivismo. Videoconferencia en vivo con el hacktivista italiano Blicero. «A las 15 hs»

Las vaquitas son ajenas. Organizaciones amigas nos cuentan las luchas en ese otro mundo que es la realidad. Deo Carrizo y Cristina Loaiza (MoCaSE VC); Moira Millán y Sonia Coca (Frente de Lucha Mapuche Campesino); Enrique Chaparro. «A las 17 hs»

Corre, corre, el viejo mundo viene detrás de ti. La creciente criminalización de la cultura. Casos de aquí y de allá: Potel, Convenio UBA-CADRA, BiblioFyL, The Pirate Bay. Discusión y propuestas para modificar la ley 11723. Con Horacio Potel, Alejandro Kaufman, Beatriz Busaniche, Felipe Restrepo y Copadi. «A las 19 hs»

La Fabrica de Fallas

RADIO EN VIVO

Fábrica de fallas. Radio libre con música y todo lo que pase en el festival. Concurso Canción del Software Libre con RedPanal/ Industria musical/ Editoriales independientes/ La columna de Grain. También podés escucharlo en FM 88.7 o www.fmlatribu.com. «De 16 a 19 hs»

ESCUCHA COLECTIVA

DJ Fabián Jara. «A las 20 hs»

Las fechas del mar. Obra sonora a los inalámbricos del mundo y sus estepas de tempestad y labranza. Fuerzas de perro y nuevas infancias sobre la idiosincrasia rota del matador de los libres. «A las 21 hs»

HARDWARE HACKING

Música de un bit. Universo low fi. ¿Cómo generar objetos de sonido con tecnologías obsoletas? Con Jorge Crowe. «De 15 a 20 hs»

JUGUETES

La fábrica. El juego como campo de producción. Un taller de armado de juguetes para niñxs. Con Not made in China. «De 16 a 18 hs»

MÚSICA EN LIBERTAD

Ensamble La Tribu. Festejamos el día de la música con libertad y una sorpresa. Santa Cecilia no baila pero nosotrxs sí. «A las 21 hs»

/Los dos días/

ASUNTOS TÉCNICOS

Consultorio. Si traés tu CPU expertos de Ubuntu Argentina te ayudan a instalar el sistema operativo en tu máquina y responden a todas tus dudas. Esta actividad tiene inscripción previa: culturalibre@fmlatribu.com. «De 15 a 20 hs»

FOTOGRAFÍA

San Darío del Andén: la memoria viva de Darío Santillán. Fotos y entrevistas audiovisuales. Con la Cooperativa Sub. «De 14 a 22 hs en loop»

Fotogalería libre. «De 14 a 22 hs»

ON LIME

Té extraño. Una red social para compartir tés, tortas y charlas sin los muros de Facebook. Con La Vecindá. «De 16 a 20 hs»

CONVERSACIONES

Relámpago. Tenés 5 minutos para decirle a todxs lo que quieras. Cada nuevo emisor es un ataque a la concentración de medios. Con la ¿moderación? de Leandro Monk. «A las 19 hs»

PASEO

Feria. Proyectos vinculados a la cultura libre te acercan sus experiencias. Libros, discos y software. Vení a saquear el arsenal. «De 14 a 21 hs»

INTERCAMBIO DE CONTENIDOS

La copiona. Una máquina llena de música libre, lista para que traigas un CD y te lo lleves cargado. Para subirle el volumen a la realidad. «De 14 a 22 hs»

Trueque digital. Traés tu pendrive con cosas que quieras compartir, lo descargás y lo volvés a llenar. «De 14 a 22 hs»

No a las abuelas Microsoft. Traés tu receta y conocés otros ingredientes secretos. «De 14 a 22 hs»